Im September beginnt der Modewochenzirkus erneut und in New York geht es los mit den Schauen für den Sommer 2011. Schnati und ich fliegen kommende Woche in den Big Apple und berichten ein paar Tage von dem Trubel am Lincoln Center und in den Milk Studios. Die Schedule findet ihr hier. Solltet ihr Anregungen oder Wünsche haben, wovon wir unbedingt berichten müssen: gebt Bescheid!
Ich bin ein großer Fan amerikanischer Sitcoms aus den 80er und 90er Jahren, allen voran natürlich Friends. Dank Comedy Central kann ich mir jeden Abend aber auch Klassiker wie Frasier und Seinfeld ansehen, die trotz ihres überschrittenen Verfallsdatums genauso witzig sind wie damals. Seinfeld beispielsweise gibt es seit 1998 nicht mehr, eine der Hauptdarstellerinnen, Elaine Benes, wird in New York aber plötzlich als Stilikone gefeiert.
Ihre langen und häufig getragenen Blümchenkleider zu weissen Socken in Omaschuhen erleben auf den Straßen des East und West Villages ihr Revival - mit gutem Beispiel ging Chloë Sevigny und ihrer Kollektion für Opening Ceremony voran.
Und wenn ich nie auch nur ansatzweise über Elaines (verkörpert von Julia Louis-Dreyfus) Stilvermögen nachgedacht habe, ist der Vergleich doch zu gut. Verantwortlich dafür ist die New York Times, die das Phänomen in "The New Adventures of Old Elaine" unter die Lupe nimmt.
(Bild: Getty)
"Blumen und ein Englischer Garten in New York" seien die Ispiration für Stella McCartneys frische Resortkollektion für 2011 gewesen, erklärte diese wwd gestern schulternzuckend bei der Gartenpartypräsentation. Im Vordergrund stand ohnehin vielmehr die Zusammenkunft mit Stellas Freundinnen wie Gwyneth Paltrow, Naomi Watts, Helena Christensen oder Kate Hudson, die sich inmitten von Schach spielenden oder Eis essenden Models einen netten Nachmittag machten.
Mode in entspannter und lebensnaher Atmosphäre ist doch so viel schöner als auf dem Laufsteg - vergangenes Jahr setzte McCartney übrigens auf eine Picknickparty.
Wie macht die Frau das? Chloë Sevigny designt nun zum dritten Mal für New Yorks Superretailer Opening Ceremony und trifft mit jeder Kollektion dermaßen den Geist der Zeit, dass ich es beinahe ein wenig verdächtig finde. Zwar müssen ihre Kleider stets durch eine kurze Gewöhnungsphase gehen, mit ein wenig Abstand werden die Schnitte und Drucke jedoch immer spannender. Bei einer Gartenparty präsentierte Chloë gestern die Resortentwürfe, die sich stark an den 90er Jahren orientieren, reine Streetwear darstellen und sich auf fünf Kleidsilhouetten mit fünf Prints beschränken: Leopardenmuster, Polka Dot, Paisley, Blumenprint und Hahnentritt tauchen stets auf leicht ausgestellten Minikleidern samt Peter-Pan-Kragen oder runden Ausschnitten auf. Kombiniert wird zu bunten Strumpfhosen, kleinen Mützen und kurzen Strickjacken. Kurze A-Linienförmige Röcke werden mit gecroppten Shirts mit Drucken des Fotografen Robert Mapplethorpe getragen und die T-Shirt-unter-Trägerkleid-Variante erinnerte mich an meine Grundschulenoutfits.
Das 90er-Flair darf auch bei den Schuhen nicht fehlen, weshalb einige grungy Modelle mit der Firma NaNa entworfen wurden, die Heels mit Holzsohlen stammen aber von Chloë selbst. Rundum eine sehr schnieke und ideal für heisse Sommertage scheinende Kollektion.
Es ist wieder Zeit für die nächste Ausgabe des Acne Papers, das die zehnte Ausgabe mit dem Thema "legendäre Parties" feiert. Entstanden ist die Idee für das halbjährlich erscheinende Magazin des Superschwedens auf einer Tanzfläche in Stockholm - Grund genug, sich heute mit der Kunst der Feierei auseinanderzusetzen: "The creativity, generosity, spectacle, imagination, and all the other wonderful ingredients that can make a party legendary."
Das Cover zieren Rianne ten Haken, Mirte Maas und Natasa Vojnovic geknipst von Daniel Jackson, im Innenteil beschäftigt man sich mit berühmt-berüchtigen Partygastgebern - und gästen wie Andy Warhol, Brigitte Bardot, Cecilia Dean oder Leigh Bowery. Bei der Launch-Party vergangenen Donnerstag in der Royal Suite des Carlyle Hotels in New York durften ebenso exquisite Gäste natürlich nicht fehlen: Michael Stipe, Alexa Chung, Jack McCullough und Lazaro Hernandez von Proenza Schouler, Anne Slater und Bob Colacello oder Olivier Zahm schlürften gemeinsam Champagner.
(Getty Images)
Einmal im Jahr steigt in New York die vermeintlich grösste Modeparty der Welt: die Met Costume Instuitute Gala, gleichzeitig der Auftakt der alljährlich im Metropolitan Museum stattfindenden Modeausstellung. Vom 5. Mai bis zum 15. August dreht sich dort alles um das Thema "American Women: Fashioning a National Identity", nachdem im Vorjahr "The Model as Muse" gezeigt worden war. Die aufwendige Darbietung hat sich auf amerikanische Frauen aus den Jahren 1890 bis 1940 konzentriert und zeigt, welchen Einfluß diese auf unser heutiges modernes Frauenbild hatten.
Der Abend der Superlative mit einer unglaublichen Anzahl von Designern, Models und mittlerweile auch Hollywood-Stars wurde vergangene Nacht von Oprah Winfrey, Patrick Robinson von Gap sowie Anna Wintour gehostet. Für die Gästeliste muss ich einmal tief Luft holen und mit den anwesenden Designern beginnen, die jeweils das passende Accessoire am Arm hatten: eine berühmte Schauspielerin/Musikerin/Muse.
Chloë Sevigny kam im Arm der beiden Designer von Proenza Schouler, Vera Wang mit Mila Kunis, Douzen Kroes im Märchenprinzessinnenkleid am Arm von Zac Posen,
Kirsten Dunst traf erneut mit Laura und Kate Mulleavy von Rodarte ein, Riley Keough erschien mit Thakoon, Nicolas Ghesquiere nahm seine Muse Charlotte Gainsbourg mit, Diane Kruger glänzte an der Seite von Francisco Costa von Calvin Klein, Camille Belle kam an der Seite von Jason Wu, Operah Winfrey mit Oscar de la Renta, Dree Hemingway avec Italo Zucchelli und Emma Watson mit Christopher Bailey von Burberry. Nur Karl Lagerfeld, Erin Fetherston und Diane von Fürstenberg, gehüllt in eine halbe amerikanische Flagge hielten nichts von Händchenhalten.
Dieses Video fiel eben scheinbar vom Himmel für all diejenigen, die sich hier über das Fehlen der Mode beschweren. Manchmal steckt sie aber auch im Detail und lässt sich nicht so einfach finden wie in dem Video, das Garance Doré vor Kurzem veröffentlicht hat. Dort sieht man sie mit Scot Schumann während der Modewochen.
Zu "Somewhere Over The Rainbow" fliessen die vier Wochen zwischen Paris, New York, London und Mailand nochmal schön zusammengefasst am Betrachterauge vorbei. Was für eine schöne Zusammenfassung! Und wie herrlich, dass auch die Persönlichkeiten, die den Zirkus so interessant machen, dort zu sehen sind: Giovanna Battaglia, Mario Testino, Emmanuelle Alt, Jefferson Hack und viele mehr. Gefunden bei The Sartorialist.
Auf der Suche nach einem österlichen Headerfoto habe ich spontan ein paar Requisiten aus unseren eigenen vier Wänden zusammengestellt. Was noch vollkommen in Ordnung ist: die wunderschönen und herrlich penetrant riechenden Hyazinthen. Was total überhaupt gar nicht geht ist dieses schreckliche Schokoladen-Osterei aus dem schlimmsten Laden am Hackeschen Markt namens New Era.
Selbstverständlich habe ich damit nichts zu tun. Und eigentlich möchte ich auch nicht weiter drüber reden. Ich kann nur hoffen, dass dieses Anti-Geschenk gleich ganz schnell beim Veranstalter des Oster-Brunches landet und unser männlicher Mitbewohner, der hier daneben griff, bald in den Hafen des guten Geschmacks segeln kann. Die Phase seines selbsternannten New-York-Style kann also in Kürze der Vergangenheit angehören, wenn mich jemand fragen sollte.
Nach seinem Auftritt beim Artist Talk von Pringle Of Scotland in London hatte ich mich ein bisschen an Ryan McGinley überfressen. Schon auf der Art Basel Miami Beach hatte mich sein Überformat-Foto Moonmilk mit der springenden Nackten vor der Felswand nicht mehr so geflashed wie einst.
Doch der Meister wäre nicht er selbst, wenn er das Ruder in der letzten Minute nicht noch umdrehen könnte. Seit vergangener Woche zeigt die Team Gallery (NY) "Everybody Knows This Is Nowhere", eine Sammlung von 150 Schwarz-Weiss-Portraits, die McGinley in den letzten zwei Jahren geschossen hat. Neu daran: Er tauscht seine analoge Kamera gegen die Digitale und die Natur gegen sein Studio. Auch wenn Kollege Hedi Slimane dieses Gebiet fast unersetzbar mit seinem Odeur markiert hat, wirkt die Bildsprache auf mich doch einzigartig.
The Phenomenal Handclap Band bezeichnet sich selber gerne als Kollektiv, was beim Durchzählen der acht Mitglieder auch vollkommen stimmig ist. Die Hippie-Truppe aus New York verkörpert für mich das Lebensgefühl der 70er Jahre, was aber durchaus heute noch gut funktioniert.
Deswegen läuft "Baby" bei mir seit Tagen in Schleife, was sicher auch an dem wunderhübschen Video liegt, das wie "15 to 20" von Stephen Agnew geshootet wurde. Und woher kam der Tipp natürlich wieder? Na, von Common Echo natürlich. Merci, merci!
Wer von uns möchte nicht so sein, wie die französischen Schauspielerinnen Jeanne Moreau und Brigitte Bardot? Genau dieses Wechselspiel zwischen tougher femme fatale und zerbrechlichem Mädchen machte sich Vera Wang zu Nutze als sie ihre aktuelle Winterkollektion für 2010 kreierte. Eine Menge Schwarz, manchmal gemischt mit Weiss gefiel auch Grace Coddington und Anna Wintour, die in der ersten Reihe sassen. Die edlen femininen Schnitte machen schon fast Lust auf die nächste Cocktailparty. Wann geht's los? Ich würde mir die Haare auch so fein auftoupieren...
Eine kleine große Bewunderung für das Label ThreeAsFour entwickelte ich letzte Saison in New York, als Schnati mit Wahnsinnsmaterial (backstage und Kollektion) von der Modenschau zurück ins Hotelzimmer gehetzt kam. Im kommenden Winter gibts zwar weniger Volants, dafür aber auffällige Schlangenbeschwörerkleider, die unter dem Leitthema der Alchemie enstanden sind. Die künstliche Herstellung von Gold zeigt sich in der Kollektion in den kunstvollen Roben, die teilweise an griechische Göttinnen erinnern. Einige Kleider sind aufwendig verflochten und asymmetrisch designt, weshalb die Kreationen nicht gerade tragbar sind, dafür aber schön anzuschauen. Was ich hingegen gar nicht mehr sehen kann: Leggings aus Spandex. Aber die sind ja ohnehin von sekundärer Bedeutung.
Hach, Rodarte. Dass die Schwestern ein unübersehbar grosses Designtalent besitzen, ist ja nun wirklich kein Geheimnis mehr. Ihre gestern in New York gezeigten Winterentwürfe lassen mich dann aber doch ein wenig rätseln. Zum einen wäre da die frühlingshafte Frische in ihren blumigen Entwürfen, die doch eher zum Sommer passen würde. Zum anderen das wilde Patchworking, das all ihre Fähigkeiten in nur einem Look bündelten: die altbekannten Spinnennetze, Vintage-Spitze, gewebte Wolle, Seide, Chiffon, dazwischen verzierte Strumpfhosen, wilde Drapierungen, Poncho-Fransen und der unübersehbar mexikanische Einfluß, der sich in den Mustern der Röcke und Kleider widerspiegelte. Bei mir resultiert beim Anblick eine leichte Reizüberflutung, die die Schönheit der individuellen Kreationen ein wenig dimmt.
Inspiriert wurden Kate und Laura Mulleavy von einer Fahrt von El Paso nach Texas, nach dem sich die beiden tiefer mit den mexikanischen Wurzeln auseinandersetzten, berichtet Nicole Phelps. Speziell geht es um die Grenzstadt Ciudad Juárez; die verträumten Landschaften sowie die dort mitten in der Nacht arbeitenden Angestellten der Firma Maquiladora. Von alleine wäre ich sicher nicht drauf gekommen, aber das führte die Schwestern zu dem vorrangigen Thema Schlafwandeln...
Dem Meister Marc Jacobs gebührt bekanntlicherweise immer ein wenig mehr Aufmerksamkeit als dem Rest der Bande. So klickten wir heute Morgen hektisch auf die ersten Fotos der gezeigten Kollektion. Und siehe da: Überrascht hat er schon wieder, nämlich indem er das Unerwartete präsentierte.
Das Setting aus brauner Pappe hätte schon ahnen lassen können, dass es dieses Mal ein bisschen subtiler zugehen wird als zuletzt noch bei Huckleberry Finn oder asiatischer Linergie. Bis auf einen Hauch von Gelb, explodieren diesmal nicht die Farb-, sondern die schönen Materialkontraste.
Zu gut erinnern wir uns noch an die Party in den Räumen der Boutique von Opening Ceremony in New York, als die ganze Stadt Kopf stand, um die Fashion Night Out zu feiern. Die Shoperöffnung in Tokio war im Herbst erneut Anlass, die halbe Hipster-Crowd über den Erdball zu schiffen und jetzt war es Zeit für eine weitere Fortsetzung der Feierlichkeiten.
Im Ace Hotel gibt es ab sofort einen Store. Zur Eröffnungsparty kamen wieder die üblichen Verdächtigen, um bei Häppchen und Drinks für genügend Aufmerksamkeit zu sorgen.
Spitze, Capes, Samt, Ledermäntel: Alles bereits auf den Straßen, einiges davon sogar zu viel. Und doch kann Alexander Wang altbekannte Trends in neue transformieren, einen wesentlichen erwachsenerern Look präsentieren und mit aufwendigen Schnitten die Herzen aller Wangster höher schlagen lassen.
Die 90er Jahre sind erneut Leitthema der Herbst/Winterkollektion für 2010, Vorbilder Alicia Silverstone in Clueless oder Jennifer Aniston in Friends. Als eine der wichtigen Ausgangsideen nahm Wang das "Wall Street suiting", um Nadelstreifenanzüge und den strengen Businesslook moderner zu inszenieren. Ich bin noch nicht von jedem der rund 42 Looks überzeugt... was auf Bildern nicht wirkt, sieht auf Video aber immerhin wesentlich besser aus.
In New York beginnt heute der zehntägige Fashion-Week-Marathon, der mit einem unschönen Blizzard eröffnet wurde. Da ist das Fernweh nur noch halb so schlimm, denn von Kälte und Schnee haben wir hier langsam wirklich genug. Für alle Daheimgebliebenen gibt es aber Trost: Immer mehr Designer setzen auf Livestreams und demokratisieren damit die Modenschauen. Wir sehen es schon kommen: In wenigen Jahren sitzen wir zahlreich in Biergärten zusammen und schauen uns gemeinsam Laufsteg-Streams wie einst bei der Weltmeisterschaft an...
Hier eine Übersicht der streamenden Designer, darunter Alexander Wang, Calvin Klein oder auch Rodarte!
Dass Karl Lagerfeld es gerne professionell und ästhetisch mag, wissen wir ja alle. Nun hat er diese Firmenphilosophie auch auf seine Werbespots übertragen und liess sich für das nächste Projekt von keinem Geringeren als Martin Scorsese unter die Arme greifen. In einer Bar in Williamsburg (hier im Bild zu sehen) kehrte vor Kurzem das Kamerateam ein, um der Luxusmarke Chanel noch mehr Kinoflair zu verleihen. Wir sind gepannt auf das fertige Produkt. Gefunden bei Dossier.
Das Buch "Wenn wir dich nicht sehen, siehst du uns auch nicht. Fotografien 1966 - 2006" mit den Arbeiten von Timm Rautert lag beim Departmentstore Cabinet auf einem der antiken Holz-Leder-Stühle, und ich konnte nicht vorbeigehen, ohne es zu kaufen. Das Coverbild (siehe oben) hatte mich so fasziniert, dass ich immer wieder versuchte, die abgebildete Situation zu analysieren.
Der Fotograf befindet sich in einem verspiegelten Korridor vor dem offenen Aufzug, in dem wiederum Andy Warhol steht und von Superstar Jacky Curtis umarmt wird. Jacky trägt dabei ein typisches 70er-Jahre-Outfit: schwarzer Samtmantel mit Trompetenarmen, die innen mit rotem Stoff gefüttert sind. Links lehnt ein Assistent an der Tür, der den Knopf bedient und apathisch guckt. Der Fahrstuhl als Bühne und der Schnappschuss als Inszenierung, beides vereint in einem Doppelportrait. Das ist doch dann Fotokunst at its best!
Ich kann mir nicht helfen, ich glaube, ich liebe Chloe Sevigny einfach. Jedes Mal, wenn sie auf meiner Bildfläche erscheint, bin ich hin und weg und kriege mich erst nach ein paar Minuten wieder ein. Insgeheim hoffe ich, dass sie stinkt oder nur Blödsinn redet, aber auch letztere herbeigewünschte Vermutung zerstörte sie in der aktuellen Ausgabe des apartamento Magazins.
