Gestern gab es vor der Show von Henry Holland, den Jessie ja schon in seinen heiligen Hallen besuchen durfte, viel zu sehen. Noch ganz ahnungslos machte ich mich auf den Weg zum Victoria House, um mich mal an einer ganz offiziellen Location der London Fashion Week umzuschauen. Was mich dort erwartete, war eine Fülle an kreativen und auffallenden Outfits, wobei sich hier die Männer etwas mehr ins Zeug legten...
Die Topshop-Linie "Unique" brach mir in den vergangenen Saisons regelmäßig das Herz, da während der London Fashion Week partout keine Einladungen ins Hotel flattern wollten. Nur einmal konnte ich mich vergangenen September hineinschleichen und in den Genuß der quirky looks kommen. Daher will ich nun auch gar nicht eingeschnappt sein und die Show zum Auftakt der Wintersaison 2010 in der britischen Hauptstadt ignorieren. Denn dann würden wir uns hier ein grosses Highlight durch die Lappen gehen lassen, da das Inhouse-Team von Topshop sich diesmal in den Wald begeben hat...
Der Fokus lag wie so oft auf tragbaren Klamotten, schliesslich hängt die preislich höher liegende aber dennoch bezahlbare Linie später mal am Oxford Circus und in Teilen in den weltweiten Filialen. Die Kreuzung aus Wald und Military entzückte und erinnert mich ein wenig an "Where the wild things are", die Kollektion, die Opening Ceremony passend zum Film designt hat sowie an Michael Endes Momo. Emma Cook nahm sich den wilden Kopfbedeckungen an, zudem luken uns Eulenaugen aus wilden Prints an, Pilze sprießen charmant auf Seidenshirts und Theo-Waigel-Gedenkaugenbrauen veränderten die filigranen Gesichtszüge der Models. Die Felljacken sind die besten Entwürfe der Kollektion und werden sicher weggehen wie warme Semmeln.
Kurzfristig hat es mich zur Aussenreportage dieses Wochenende nach London zur Fashion Week verschlagen. Und schöner hätte es nicht kommen können: Das Wetter ist traumhaft, woraufhin ich gestern nur im Blazer vor die Tür gehen konnte und meine Bleibe bei meiner guten Freundin liegt im schönen Teil Hackney und gleicht einem einem kleinen Palast.
Meine erstes Ziel gestern früh war die bStore-Präsentation in einer winzigen Strasse nähe der Tottenham Court Road, die, wie ich nach 30 minütigem Umherirren feststellte, leider nicht auf meiner Karte verzeichnet war. Im Inneren des Gebäudes musste man dann über eine winzige Treppe in den 1. Stock, der dann unerwartet hoch und schön lichtdurchflutet war. Für die Gäste gab es "Old Jamaican Ginger Beer" aus der Dose, Hartgemischtes aus Plastikbechern und leckere Häppchen mit Fischbelag. So kam es dann, dass ich bereits vor meinem ersten Kaffee einen würzigen Drink und Reichhaltiges zu mir nahm. Na dann: Happy Fashion Week!
Eine traurige Nachricht erreicht uns in dieser Minute: Der Designer Alexander McQueen beging offenbar Selbstmord. Im Alter von 40 Jahren nahm er sich das Leben, kurz bevor in London die Modewoche beginnt und er mit deinem Team am 9. März seine Kollektion in Paris präsentieren sollte.
Meine Lieblingskollektion in der Zeit mit LesMads war tatsächlich seine Herbst/Winter-Kollektion 2008, die mich unerklärlich beeindruckt hatte. Wir bedauern diese Nachricht sehr und werden ihn immer als genialen Designer in Erinnerung behalten. Mehr dazu auch bei bei Bunte.de.
(Bild: Coutorture)
Gerade erst bat ich Acne, mehr Looks aus der offiziellen Herbstkollektion preiszugeben, schon wurde mein Wunsch erhört - und ich bin äusserst verwirrt. In London wurde gestern offensichtlich gleichzeitig zur Präsentation der Prefall-Kollektion auch die Herbstkollektion des Schweden veröffentlicht, berichtet das Hint Mag.
Iris Stubegger und Konsorten wurde die Stirn metallfarben eingefärbt, was auf die Inspiration von Chefdesigner Johnny Johansson hinweist: Der hat sich als Kind nämlich zu viele Star-Wars-Cartoons "The Clone Wars" reingezogen. Daraus resultieren immense Fellboots, Patchwork-Fellüberwürfe wie aus der Steinzeit kombiniert zu Lederkleidern sowie Jumpsuits, ein Graffitishirt und Pumphosen mit asymmetrischen Reißverschlüssen, die auf eine moderne Interpretation von Science Fiction hindeuten.
Da mein halber Schuhschrank aus Schnürstiefeln besteht und ich die Dinger langsam nicht mehr sehen kann, suchte ich lange nach einer Alternative. Knöchelhoch und ohne Absatz sollten die Treter sein und siehe da, gleich im Eingangsbereich von Absolute Vintage stand meine Größe zu einem humanen Preis. Darin werdet ihr mich fortan häufig zu Gesicht bekommen!
36 Stunden London vergehen wie im Flug - doch der heutige Regen wollte den Shoppingtrip in der Brick Lane nicht wirklich verschönern. Lang gesuchte Stücke habe ich bei Absolute Vintage und Beyond Retro aber doch ergattern können und die kleinen hübschen Regenschirme machten die Flut vom Himmel auch wieder wett. Fotos der Ausbeute folgen!
Herzlich Willkommen beim LesMads-Cribs: In heutiger Folge stellen wir das Atelier von Henry Holland vor, das sich zwar lediglich über einen grossen Raum erstreckt, dafür aber genug wilde Dekorationen, Trash, Inspirationen, Bücher und famose Sprüche aufweist. Bei unserer Ankunft im dritten Stock traten wir durch eine blaue alte Stahltür in ein kleines liebevolles Chaos ein, das keiner so recht kaschieren wollte. Lediglich die Inspirationswand für Henrys neue Kollektion wurde umgedreht und die vier neuen Strumpfhosenmodelle für Pretty Polly sollten nicht in unser Sichtfeld geraten.
Wenn Madame um sechs Uhr in der Früh aufstehen muss, bedeutet das erfahrungsgemäss miese Laune und tiefe Augenringe. Da ich im Flugzeug nach London aber quasi auf den Schultern meiner Sitznachbarin gedöst habe und sich die Vorfreude auf den Tag von Minute zu Minute steigerte, liess sich das heutige Programm ohne Probleme abspielen. Nach dem Stil-Interview mit Saga ging es mit der Levi's-Pressetruppe zur Stärkung ins Hoxton Square (Hipster-Alarm!) zum deftigen Mittagessen. Gleich daneben sahen wir uns in der White Cube Gallery neue Werke von Damien Hirst ( (u.A. Raben in verschiedenen Flugstellungen übermalt mit roter Farbe) an und kurz darauf sass ich auch schon Henry Holland gegenüber, der wie ein Wasserfall über seine bisherige und anstehende Kollektion plauderte.
Klein, aber fein ist es, das Atelier von Henry Holland im Herzen von London-Shoreditch, wo ich ihn heute zwecks seiner Kollaboration mit Levi's interviewen durfte. Herrlich sympathisch und aufgeschlossen stand er Rede und Antwort - das Resultat werde ich am Wochenende für euch zusammenschneiden. Auch eine Bilderreihe im Stil von The Selby wird es dann von seinem Studio geben, das er gemeinsam mit seinem kleinen Team mit viel Liebe zum Detail eingerichtet hat. Und nur schnell am Rande: Die neue Strumpfhosenkollektion für Pretty Polly sieht ziemlich vielversprechend aus...
Kurz nach meiner Ankunft im Londoner Stadtteil Shoreditch traf ich in der Früh sogleich die bezaubernde (aber nervöse) Saga Sig, Fotografin aus Island und Autorin von The Neverending Story, um mit ihr unser Stilinterview in Videoform zu drehen.
Bevor ihr das Resultat zu sehen bekommt, zeige ich schon mal ihr heutiges Outfit: Saga trägt Vintageplateaus und einen Sterne-Zweiteiler aus dem Secondhandshop. Zwar habe ich es mir bereits anhand ihres Blogs denken können, das Treffen hat mich aber überzeugt: Ich habe eine neue Stilikone gefunden! Mehr Bilder von ihr hier.
Kurz vorgestellt habe ich die in London lebende Fotografin Saga bereits in unserem Blogwatch, ihre Bilder könnte ich aber den lieben langen Tag posten. Mit einem beeindruckenden Portfolio, das von der KronbyKronKron-Kampagne über die Music Collection von Gala Gonzalez, mit der sie befreundet ist, über Bilder in der Dazed & Confused geht, hat sie sich mit ihren 23 jungen Jahren bereits eine gutes Standbein erarbeitet.
Und weil ich bei den Januar-Editorials der grossen Magazine keine herausstechenden Bilder gefunden habe, zeige ich euch das in Island, Sagas Heimat, aufgenomme Testshooting mit dem Model Kristin. Wahnsinnsfarben!
Die britische Modeszene ist uns spätestens seit der letzen Fashion Week so richtig ans Herz gewachsen und daher verfolgten wir mit Spannung, wie gestern Abend die Verleihung der British Fashion Awards 2009 ausgegangen ist. Grosse Überraschungen gab es nicht und so wurden u.a. Christopher Bailey (bester Designer), Burberry (bestes Label, gewann gegen Pringle und Mulberry), Grace Goddington (Isabella Blow Award), Georgia May Jagger (bestes Model), Peter Pilotto (Swarovski Emerging Talent Award for Ready-to-Wear
) und Kate Moss ("Spirit"-Award namens London 25) mit Trophäen nach Hause geschickt. Die komplette Liste der Gewinner findet ihr hier.
Vorher die Anwesenden die Auszeichnung in ihre heimische Vitrine stellen konnten, ging es noch auf die Afterparty im Londoner Royal Courts of Justice. Dort feierten Claudia Schiffer, Eva Herzigova, Dame Vivienne Westwood, Victoria Beckham, Jerry Hall, Stephen Jones und Erin O'Connor im 25. Jubiläumsjahr der London Fashion Week bis in die frühen Morgenstunden (via Vogue.uk).
Er sieht aus wie Dash Snow und macht Fotos, die wir fast alle nicht mehr sehen können. Fleissige Blogleser und Fans von Ffffound haben sicher schon das ein oder andere Motiv von Viktor Vauthier zu Gesicht bekommen, vielleicht auch ohne zu wissen, dass es von ihm ist. Sein sorgsam befülltes Fotoblog fällt nicht gerade durch Abwechslungsreichtum auf: Meist knipst er Mädchen, am liebsten leicht bekleidet, entweder auf Dächern, im Wasser oder in seiner Wohnung auf der Treppe. Oder er dokumentiert einfach sein rockig dreckiges Hipsterleben in London. Soviel Gezeter, doch wofür der Post?
Zur Zeit weiss ich gar nicht, was los ist. Gruppenbilder haben es mir angetan, genauso wie schnieke Männer in Anzügen. Vielleicht ist Letzteres eine Nachwehe der Männer-Awards aus München, sieht man doch gut angezogene Männer in Berlin viel zu selten. Daher wird das Bild des Tages heute der Dandy-Auflauf von Jak und Jil in London. Was würde ich dafür geben, wenn eines Morgens auf der Kreuzung vor meinem Fenster eine Horde Jakett-Träger vorbeiziehen würde anstatt der schmuddeligen Freiberufler, die hier um zehn Uhr griesgrämig die Straße kreuzen.
Über fehlende Mediacoverage brauchen sich die Macher des Twin Magazins nicht beschweren. Zumindest auf meinem Computerbildschirm rasselte die Neuigkeit über das neue Buch-zine seit Anfang der Woche herunter wie der Herbstregen. Bisher waren die Kritiker begeistert von dem neuen Projekt, das die ehemalige Gründerin des Lula Magazins Becky Smith als Chefredakteurin zusammen mit anderen Experten aus der Magazinwelt realisiert.
In der ersten Ausgabe gibt es Beiträge von Miranda July, Garance Doré und Todd Selby, die das neue Gesicht der frischen Publikation massgeblich mitformen.
Bei meinem Kurztrip nach London verpasste ich aus Zeitgründen dummerweise, dem Museum Of Everything einen Besuch abzustatten. Einen Tag nach meiner Rückkehr in Berlin traf ich Kate, die mir entgegen jauchzte, ich hätte das heimliche Highlight der Frieze Art Fair verpasst. Gott sei Dank hatte sie ihre Kamera dabei und knipste einige der Kuriosiäten des aussergewöhnlichen Museums. Ein ganzes Haus gefüllt mit insane and outsider art, was nun länger offen bleibt, weil die Resonanz überragend war und auch John Baldessari und Ed Ruscha nach ihrem Besuch begeistert waren. Es bleibt also zu empfehlen, Dienstag bis Sonntag zwischen Mittags- und Dinnerzeit an der Ecke Regent´s Park und Sharples Hall Street, NW1 im Museum Of Everything vorbeizuschauen.
Mit gefühlten 3,8 Kilo um den Hals liess sich das Arbeiten in der Bibliothek in London doch viel leichter aushalten. "Rich Tomato" von Paschbeck Fummel + Kram ist silber im Grundton und versammelt neben den rot-grünen Quasten an den Ecken vor allem blaue und gelbe Stickereien auf sich, was für genügend Farbe an einem einzigen Outfit sorgt. Geguckt haben die verduzten Studenten zwar nur kurz und ich fragte mich trotzdem, ob es der Schal war oder mein offensichtlich vorangeschrittenes Alter.
Im Auftrag der Mode erklomm ich gestern Morgen in London pünktlich um 11 Uhr die heiligen Hallen der Frieze Art Fair. Nach dem Panel zum Einstieg (Thema: "Klischees gegenüber Contemporary Art") ging dann für mich die Jagd los: Wo hatten sich all die stylischen Londoner versteckt?
Sie hatten mich knallhart im Stich gelassen! Also blieb ich alleine mit der Kunst zurück. Es gab ungelogen nur eine einzige Erscheinung auf der ganzen vollgepackten Messe, die mir stylingtechnisch den Atem raubte. Der restliche Dresscode war "hauptsache individuell" und damit meine ich "individuell". Kein Einheitsbrei weit und breit, aber dafür gab es allerhand zu sehen - vorrangig jedoch an den Wänden und nicht an Körpern.
Andy Warhol, Jeff Koons, Damien Hirst, Takashi Murakami, Keith Haring und die Young British Artists - so praktisch innerhalb einer Ausstellung habe ich die ganze Bande noch nie gesehen. Bei "Pop Life - Art In A Material World" steht vor allem die veränderte Wahrnehmung der zeitgenössischen Künstler durch die Medien im Mittelpunkt sowie das gerne zum Aufsehen erregen benutzte Mittel "Sex". Einige Bereiche auf dem vierten Stock sind daher nur für Volljährige zugänglich.
Der Audioguide auf dem iPod Touch bietet die willkommenen Erklärungen; besonders die Infos zu Martin Kippenberger und seiner Bar Paris in Berlin sowie die Folge von "Love Boat", in der Andy Warhol mitspielte, haben mir gefallen.
Wer also bis zum 17. Januar in London vorbeikommen sollte, dem sei ein Besuch im Tate Modern wärmstens ans Herz gelegt.
