Man sollte dem britischen Wetter nie trauen und so war ich gestern gewappnet für Regen (mit Mütze) und Wind (mit Stola). Kam natürlich beides immer abwechselnd und so gibt es heute zwei minimal veränderte Outfit-Varianten. Erstere gefällt mir glaube ich besser.
Hose und Pullover sind von Carin Wester, der Trenchcoat ist von Weekday und Tasche sowie Mütze sind von Cos.
Zwischen den Schauen gab es ein paar Dinge in London, die meine Aufmerksamkeit erhaschen konnten. Leider spielte das Wetter nicht mit; Nieselregen trieb alle Besucher schnell ins Trockene. Wäre ja auch schade um den riesigen Federhut, die Wahnsinnszopffrisur oder das Blümchen am Schal.
Gestern durfte es ein wenig Farbe sein: Das Top ist von COS (für meine Verhältnisse ziemlich grell) und der Sherlock-Holmes-Trenchcoat stammt von Weekday. Darunter trage ich noch einen Blazer von Vanessa Bruno.
"Abbey Lee Kershaws Band spielt heute Abend in Shoreditch!" Gut, dass diese Info an uns herangetragen wurde, denn sonst hätten wir den Auftritt des Topmodels in London sicherlich verpasst. Mit der Band Our Mountain tingelt Abbey nämlich auch musikalisch durch die Weltgeschichte und hat neben Kettenrasseln und Tambourine spielen sogar mal ins Mikrofon gehaucht. Der Sänger der Band, Matthew Hutchinson, ist ihr Freund - womit die Konstellation erklärt wäre.
Irgendwo in einem Pub in Shoreditch trat gestern also Karl Lagerfelds Liebling in einem "Hippie meets Grunge"-Look auf und war ausnahmsweise nur mal Beiwerk. Während Hutchinson ins Publikum hüpfte, wild ins Mikrofon schrie und merkwürdig bedröhnt in die Gegend starrte, raschelte Abbey wie in Trance vor dem unbenutzten Keyboard herum. Sagen wir mal so: Noch hat die Band wohl keinen Plattenvertrag, das demnächst im i-D Magazine erscheinende Portrait von unserem Berg dürfte es aber richten. Ich würde jedoch nicht wegen der Musik auf ein weiteres Konzert des Trios gehen.
Vel habe ich am ersten Tag nicht gesehen, aber wie gewohnt geben die Londoner Gas in Sachen Outfit. Teilweise sind die Schauenbesucher so aufgetakelt und übertrieben gestylt, dass es gar keinen Spaß macht, näher hinzusehen. Trash ist hip, aber das dokumentiere ich ein ander Mal. Zuerst habe ich mir ein paar ins Auge stechende Looks rausgesucht, die auch ohne Neon und Blingbling funktionieren.
Während ich hier noch ein wenig mit dem Internet kämpfe (ausgerechnet bei den Modenschauen gibt es nie ordentliches Netz), gibt es mein gestriges Tagesoutfit. Das Kleid ist von Opening Ceremony, die Jacke von Urban Outfitters, die schwarze große Strickjacke ist von Zara und die Tasche von Givenchy. Lieber layern als weiterhin Wintermantel tragen...
Waren die ELLE Style Awards in den Vorjahren nicht immer während der Londoner Modewoche? Mutig, dass sich die Briten ausgerechnet einen Tag ausgesucht haben, an dem die halbe Modewelt in New York die Schauen besucht. Dementsprechend mau sah der erste Blick auf den roten Teppich aus - zuerst sichtete ich lediglich die strahlenden Gewinner wie Emma Watson (ihr Kleid ist von Hakaan, Twiggy ließ grüßen), die zur Stilikone gewählt wurde und den Preis von Vivienne Westwood überreicht bekam. Tom Ford, der seine "geheime" Show diesmal in London zeigt, wurde bester internationaler Designer, Coco Rocha das beste Model (ich sag ja, die sind alle in New York), Blake Lively darf sich mit dem Titel "TV-Star" schmücken, Christopher Kane wurde bester britischer Designer und Stephen Dorff aus "Somewhere" bester Schauspieler.
Auf dem Teppich tummelten sich dann aber doch noch Alexa Chung in YSL, die einige Preise überreichte, Pixie Geldof, die erstaunlich feminin aussah, Courtney Love in feinster Spitze oder Alice Dellal.
Was da gestern Abend in Londons New Bond Street und New Yorks Madison Avenue auf den Häuserwänden der Stores von Ralph Lauren passiert ist, versetzte mich in grosses Staunen: Ralph Lauren launcht derzeit seinen E-Commerce-Store erstmals außerhalb der USA in Großbritannien und hat sich dafür ein 4D-Spektakel einfallen lassen, das eine "historic fusion of fashion, art and technology" darstellt.
An die Kulissen der Gebäude wurde ein Lichtspektakel bestehend aus einer Modenschau und Produktpräsentation geworfen. Außerdem wurde das Ganze mit Musik und Düften unterlegt - die Modebranche hat etwas in dieser Form wohl noch nie gesehen. Erstaunlich eigentlich, dass soetwas von einer eher angestaubten Marke wie Ralph Lauren kommt und nicht etwa Burberry, die schliesslich schon alles in dieser Richtung ausprobiert haben.
Vergangenes Jahr fand die Luxuskonferenz des International Herald Tribune in Berlin statt, nun ist London an der Reihe. Die nächsten beiden Tage werden Diskussionen und der Austausch von Ideen rund um die Mode- und Luxusindustrie mit
600 Teilnehmern aus 35 Ländern geführt. Ein Ticket kostet rund 2.500 Pfund, dafür gibt es dann aber auch allerhand Panels zum Thema "Past becomes Future" moderiert von Suzy Menkes. Konkret werden Antworten auf Fragen wie "must a luxury brand have a history to have a future?" gesucht. Das ganze Programm findet ihr hier.
Eingeladen sind Designer wie Karl Lagerfeld (der obenstehendes Cover für die limitierte Edition des Lux Magazines illustriert hat), Alber Elbaz, Christopher Bailey oder Tommy Hilfiger. Damit wir etwas davon mitbekommen, wird unter dem Hashtag heritagelux gezwitschert. Empfehlenswerte Twitterer: The Moment, Business of Fashion, Luxe Chronicles, Oli Walsh und am ausführlichsten natürlich die IHT Conference. Bin gespannt, was nach Konferenzschluß morgen Nachmittag an Ergebnissen präsentiert werden kann. Für den Einstieg empfehle ich Menkes´Artikel.
Der Livestream von Burberry hat nach Startschwierigkeiten super funktioniert und wir haben unsere Eindrücke sowohl im Live-Chat als auch bei Skype ausgetauscht. Der erste Eindruck (...wie soll ich es höflich formulieren...): Christopher Bailey konnte nicht an seine wunderschöne, detailreiche und romantische Sommerkollektion anknüpfen, sondern hat eine Kehrtwende von 180°Grad gemacht.
Eigentlich glaubte ich ja, Nieten, Pythonleder, Lederbikerjacken und neonfarbene Accessoires hätten ihren Haltbarkeitswert lange überschritten und wir würden nach der Überdosis Nietenlooks erst einmal davon verschont bleiben. Geht es nach Bailey, hüllen wir uns künftig aber in Pythonbikerjacken mit goldenen Nieten zu Leoprintkleidern, breiten türkisfarbenen und gelben Gürteln, silbermetallische Trenchcoats oder grüne Lackjacken.
Merkwürdigerweise werde ich noch immer nicht warm mit den in London gezeigten Entwürfen und setze große Stücke auf Burberry heute Nachmittag, auch wenn die Marke weniger zu den experimentellen und jungen Kreativen gehört. Über Giles habe ich schon ein paar negative Gedanken niedergeschrieben, mich dann aber doch dagegen entschieden, diese zu veröffentlichen. Wer wissen will, wieso, schaut sich einfach mal die Kollektion der schaudrigen Mustermixe an.
Auf der sicheren Schiene bleibt Ann-Sofie Back mit ihren Entwürfen, die den gewohnten skandinavischen Minimalismus bot, sich damit aber auch nicht von vielen ihrer schwedischen Kollegen abheben konnte. Schön anzusehen ists aber allemal. Alle Bilder hier.
Vergangenen Monat hatten wir die Ehre, die gestern in London präsentierte Sommerkollektion 2011 von Acne im Showroom zu bewundern. Dort war sie bereits für die Einkäufer zugänglich, der Presse wurden die elegant lässigen Looks in Prinzessin Margarets alten Gemächern im Kensington Palast vorgestellt. Per Livestream habe ich das Spektakel natürlich trotz vorheriger Sichtung verfolgt und mich über die Eröffnungsmelodie von Karen Elsons "The Ghost Who Walks" sowie Kirby und Ann Kenny oder Lindsey Wixson gefreut.
Auf dem Laufsteg erwartete ich daher viel Schlangenhaut, kniehohe Plateaustiefel (nur Showpieces) und tief ausgeschnittene Bustiers. Gezeigt wurde jedoch eine sehr schlichte und beinahe fade Kollektion mit langen Silhouetten in den Farben Rot, Grau, Beige und Mitternachtsblau. Layering und weite (teils mit Perlen bestickte) Pullover waren in vielen Kombinationen genau wie die klassischen Acne-Schnitte bei Blazern, Blusen und Lederjacken zu finden. Das heute bei Facebook veröffentlichte Lookbook hat die spektakuläreren Stücke dann aber glücklicherweise noch aufgenommen. Neben den Trintiy-Brillen mit integrierten Ohrringen hab es gecreppte Seidenmäntel, noch mehr Schlangenleder und eine Anlehnung an Neoprenanzüge in Form von 3/4-langen Leggings (ohje, da bin ich lange nicht wieder bereit für!).
Branchenübergreifendes Engagement ist ja meistens eine clevere Idee, kann aber genauso gut in die Hose gehen. Im Falle von Louis Vuitton muss ich aber jubelnd gestehen, dass ich die Idee ganz gelungen finde. Die Luxusmarke hat sich mit führenden Kunstinstitutionen aus London zusammen getan, um junge Kreative zu fördern.
Heute flatterte bei uns das Volt Magazine rein, das allein wegen seiner Größe (in etwa DinA3) ein absoluter Eyecatcher ist und sogleich neugierig beäugt wurde. Der Ansatz des Magazinriesen ist unkommerziell und unabhängig, weshalb gleich hinter dem Impressum die Editorials beginnen - ganz ohne Vorwort oder lästige Werbung. Die Fotostrecke legt den Fokus auf Londons vielversprechende Designtalente, genau wie das zweite Editorial namens "Eloquence", woraus das Cover stammt.
In der Mitte liegt das separate "Volt Man Magazin" bei, in dem ausschliesslich Fotostrecken mit Männermode zu sehen sind. Der hohe visuelle Anspruch steht im Vordergrund, weshalb lediglich drei Texte über das Magazin verteilt wurden: Ein Beitrag über die niederländische Designerin Iris van Herpen, "Beyond Beauty", worin Ausnahmetalente aus der Beauty-Branche vorgestellt werden sowie ein Artikel über die kreative Männerwelt: "The Boys are back in town". Die Förderung frischer Namen steht im Vordergrund, Mainstream wird vermieden und Individualität steht an erster Stelle - da kann ja theoretisch nichts schief gehen.
Dass sich auch Männer gerne stylen und eine Affinität zu Mode haben, beweist der Herr auf unserem heutigen Streetstylebild. Auch wenn mein guter Freund nicht dem weiblich favorisierten Männerbild entspricht, so erfreut und inspiriert er uns doch mit seinem detailreichen Outfit, welches er mit einem kleinen Zwinkern zu tragen weiss. Man erkennt deutlich: Er lebt zurzeit in London und arbeitet bei Jasmine Di Milo.
Die Schuhe sind aus Camden, der Mantel von JMD, Hose und Brille von H&M, T-Shirt von Zara, Gürtel von Gucci und der Lederschmuck stammt aus dem horizontalen Gewerbe...
Mein Londoner Korrespondent bestätigte mir gestern, was ich schon seit einiger Zeit vermutete: Der Rucksack ist die neue Handtasche! Beim latest trend aus der britischen Hauptstadt verlagert sich das zu tragende Gewicht von der Seite gleichmässig auf den Rücken, was schon aus orthopädischer Sicht einen unglaublichen Vorteil hat. Besonders, wenn man viel mit dem Fahrrad fährt und oft genötigt ist, seinen Laptop oder andere schwere Gegenstände mit sich rumzuschleppen, kann der Rucksack den Rückenschmerzen am Abend vorbeugen.
Auch ich habe mir vor Kurzem einen Fjällräven Kanken zugelegt und muss zugeben, dass mein aktueller Kleidungsstil die engen Schnürungen an den Schultern nicht zulassen, sodass ich ihn doch meistens an den Henkel in der Hand halte.
Gute Streetstyle-Blogs gibt es immer mehr, konstant inspirierende oder spannende Looks zu posten ist aber doch eine grosse Herausforderung. Per Zufall stolperte ich nach der London Fashion Week auf das Blog von Anne Bernecker, die fleissig den Stil in London dokumentiert. Nachdem sie alle Bilder der wild gestylten Modewochenmeute gepostet hatte, war ich gespannt, wie sich die Seite entwickeln würde und wurde nicht enttäuscht.
Dieses Video fiel eben scheinbar vom Himmel für all diejenigen, die sich hier über das Fehlen der Mode beschweren. Manchmal steckt sie aber auch im Detail und lässt sich nicht so einfach finden wie in dem Video, das Garance Doré vor Kurzem veröffentlicht hat. Dort sieht man sie mit Scot Schumann während der Modewochen.
Zu "Somewhere Over The Rainbow" fliessen die vier Wochen zwischen Paris, New York, London und Mailand nochmal schön zusammengefasst am Betrachterauge vorbei. Was für eine schöne Zusammenfassung! Und wie herrlich, dass auch die Persönlichkeiten, die den Zirkus so interessant machen, dort zu sehen sind: Giovanna Battaglia, Mario Testino, Emmanuelle Alt, Jefferson Hack und viele mehr. Gefunden bei The Sartorialist.
