Zur Ablenkung vom trüben Grau vor unserem Fenster machen wir jetzt noch ein bisschen Fashion-Week-Farbtherapie. Beim Anblick der blendenden Bilder der wie immer fröhlich-ausgelassenen Show von Sonia Rykiel kann einfach kein Trübsinn aufkommen.
Im November 2008 hat die Geschichte des Labels Odeeh begonnen. Otto Drögsler und Jörg Ehrlich saßen in einem Hotel in Hongkong als eine Frau mit einem auffälligen Mantel an ihnen vorüber ging. Sofort waren sich beide einig, dass der extravagante Mantel noch viel besser aussehen würde, wenn er aus Jersey hergestellt worden wäre. Schon war die Idee einer gemeinsamen Kollektion geboren. Dass sie ihre neuesten Entwürfe gerade mal drei Jahre später bei der Paris Fashion Week präsentieren würden, hätte das Duo damals bestimmt noch nicht gedacht.
Wenn man sich die bisherigen Berichte über die Paris Fashion Week so anschaut, dann könnte man fast meinen, dass Weiß, Pastelltöne und bunte Farben die Mode im Frühjahr 2011 bestimmen. Also alles nur Unterwasserwelt, Kinderkarusell und Fruchtalarm? Nicht ganz. Zum Glück gibt es auch Ausreißer, die unabhängig von der jeweiligen Saison auf dunklere Töne setzen. Ein schönes Beispiel ist die neue Kollektion von A.F. Vandevorst.
Eine Promi-Parade aus Paris haben wir noch. Denn auch bei Chanel war neben dem Catwalk Schaulaufen angesagt. U.a. mit von der Partie waren Alexa Chung, Sean Lennon, Jared Leto und die unvermeidliche Leigh Lezark.
"Zuckerbrot und Peitsche" scheint das Motto bei Louis Vuitton zu sein. Bei der letzten Fashion Week ließ Marc Jacobs die Models noch in Handschellen, Lackkorsagen und Schnürstiefeln durch eine geheimnisvolle Hotelkulisse stolzieren. Diesmal durften die Damen ganz entspannt in zuckersüßen Tüllkleidchen und hübschen Kostümen Karussell fahren.
Valentino macht Kleiderträume war. Das hat sich auch nicht verändert seit Pier Paolo Piccioli und Maria Grazia Chiuri 2009 die Nachfolge des italienischen Designers angetreten haben. In seiner neuen Kollektion setzt das Design-Duo auf Altbewährtes wie Spitze, Pastelltöne und Leder. Aber auch ein Sweatshirt hat sich in die Kollektion verirrt.
Es ist eigentlich unmöglich für die herausragenden Kollektionen von Alexander McQueen die passenden Worte zu finden. Denn die einzigartige Vision, die Sarah Burton ganz im Sinne des im vergangenen Jahr verstorbenen Designers fortführt, lässt sich nicht mit ein paar Sätzen beschreiben. Die Kollektion für das kommende Frühjahr besticht durch einzigartige Schönheit, verstörende Brüche und überraschenderweise sogar durch tragbare Entwürfe, die wohl Burtons Einfluss zu verdanken sind.
Das Thema "Unterwasserwelt" können wir uns für das kommende Frühjahr schonmal merken. Denn nach Ricardo Tisci für Givenchy ließ sich auch Karl Lagerfeld für Chanel
von schimmernden Fischen, transparenten Quallen und Korallenriffen inspirieren. Im Grand Palais wurde einmal mehr die passende Umgebung geschaffen (Bild via Giovanni Biaconi bei Twitter) .
Betonte Taille, Cut-Outs, ausgestellte Röcke, schicke Blazer und kleine Kragen: Auf den ersten Blick gibt es bei Carven nicht viel Neues. Wozu auch? Die Entwürfe des Chefdesigners Guillaume Henry haben sich ein Jahr nach der Wiederbelebung des französischen Labels bewährt.
Dieser Trend versucht es einfach immer wieder. Seit mehreren Saisons kann man auf den Laufstegen von Zeit zu Zeit Söckchen sichten. Ganz offen und nicht wie üblich unter Hosenbeinen oder in Stiefeln versteckt. Marc Jacobs startet mit seiner Spring/Summer 2012 Kollektion einen weiteren Versuch die wenig beliebte Kombination salonfähig zu machen.
Jetzt beginnt der wirklich spannende Teil. Heute ist der dritte Tag der Paris Fashion Week. Und auch wenn ich immer noch ein wenig traurig darüber bin, dass ich nicht endlich mal live dabei sein kann, freue ich mich darauf die ganz großen Shows zu beobachten. Das heutige Highlight steht für mich jetzt schon fest: Die Spring/Summer 2012 Kollektion von Balenciaga.
Ich war ein wenig froh, dass mein Einstieg bei LesMads ausgerechnet mit der Mailänder Modewoche zusammengefallen ist. Die Shows aus New York, London und Paris verfolge ich immer gespannt und am liebsten per Live Stream. Mit den Kollektionen, die in Mailand präsentiert werden, kann ich allerdings oft wenig anfangen. Mal abgesehen von Prada und Jil Sander. Die Entwürfe der großen, italienischen Designer wie Dolce & Gabbana, Versace und Gucci sind mir meistens zu offensichtlich verführerisch, zu kitschig oder auch zu damenhaft. Eine willkommene Abwechslung sind da die gelungenen Kollektionen von Francesco Sconamiglio.
Im letzten Jahr hat die griechische Jungdesignerin den begehrten Swiss Textiles Award abgestaubt. Seit dem ist bei der ehemaligen Absolventin des Central Saint Martins College of Art and Design viel passiert und ihr Name hat sich in kurzer Zeit zu einem professionellen Label gemausert. Gestern hat sie ihre Version des kommenden Sommers 2012 auf den Londoner Laufsteg geschickt. Unter dem Titel "Nature versus Nurture" zeigte sie einen bunten Printmix aus Blumenbeeten, Korallen, Aquarienmotiven, Dosen, Auto- und Metallteilen. Die Modelle sind im typischen Katrantzou-Stil von Mustern übersät und wild miteinander kombiniert.
Und weiter dreht sich das Moderad. Es geht nach Mailand, wo heute die Modewoche startet. In London werden nur noch die Männerschauen gezeigt. Und doch gibt es ein kleines Skandälchen am Rande beider Wochen: Gucci hat die Models geklaut. Ohja.
Die London Fashion Week war schon immer ein bisschen das Stiefkind und hat es schwer zwischen den Giganten New York und Mailand. In der englischen Hauptstadt gab es in den letzten Tagen einen ziemlichen Model-Engpass, da die Konkurrenten aus Mailand den Londoner Designern reihenweise die Models weggeschnappt und sie zu Castings und Fittings einfliegen lassen haben - besonders steht dabei Gucci im Vorderpunkt, die die Show vorgezogen haben und sich die grossen Namen leisten können. Londoner Modelagenturen drohen nun mit Boykott, wenn das British Fashion Council in der nächsten Saison das Timing nicht besser organisiert und somit die "Mobbing"-Taktik aus New York und Mailand unterbindet.
Frida Giannini, Chefdesignerin bei Gucci, bestellte die Models angeblich zunächst zu einem Pre-Casting, dann ging es zurück nach London für einige Shows, dann wieder zu Gucci zur zweiten Castingrunde, zurück nach England und anschließend zum Fitting nach Mailand. Und welche Models sind nun wirklich mitgelaufen, bei der eben über die Bühne gegangenen Show?
Da ist er wieder, Christopher Bailey ist zurück! Nach Dalmatinermützen und Fellmonstern in der letzten Saison hat man bei Burberry Prorsum glücklicherweise alle Retro-Elemente weggelassen und ein Feuerwerk spektakulärer Farben präsentiert. Die Palette reicht von gedeckten Tönen wie Pflaumen-Violett, Wald-Grün und beerigem Rot bis zu intensivem Schwefel-Gelb und Kornblumen-Blau. Zwischendrin sorgen bunte Prints, die an ethnische Muster angelehnt sind, für zusätzliche Farbspritzer. Besonders fallen auch die farbigen Accessoires ins Auge. Da wären zum Beispiel mit Perlen bestickte Taillengürtel, gewobene Taschen und aus Bast geflochtene Mützen mit Pelzbommel.
Die Silhouette ist ganz Burberry-typisch feminin und körpernah gehalten. Bis auf ein paar voluminösere Ausnahmen, sind die Looks stets in der Taille betont und umspielen schmeichelhaft den Körper. Besonders an den Details der Kollektion wird deutlich, dass Mister Bailey sich von verschiedenen Handwerken wie Flechten, Häkeln, Schnitzen, Weben und Drucken hat inspirieren lassen.
Der Tag musste kommen: Die Kritiker lieben die gestern bei der London Fashion Week präsentierte Kollektion von Acne, ich hingegen denke fortwährend: unförmig, fürchterlich unförmig. Für den Laufsteg aufregend weil aussergewöhnlich, in Wirklichkeit aber nur von Models tragbar und nicht für Otto Normal gedacht. Merkwürdigerweise sieht das Maya Singer von style.com anders - was ich in den letzten Saisons immerzu dachte, fällt ihr erst jetzt auf: "On the whole, this collection set a new bar for Acne as a fashion house, as opposed to merely a bellwether street-wear brand. That said, you'll be seeing these pieces on the street"
Aber ich war ja auch nicht live vor Ort. Vielleicht liegt es daran.
Hui, hab ich Lust auf Sorbet-Eis! Philipp Lim zeigt, wie man trotz außergewöhnlicher Silhouetten heraussticht aus der New Yorker Designermasse. Mit losen bequemen Schnitten, coolen Hosen, rosafarbenen Lederwesten und einer hübschen Farbpalette. Wenn es doch immer so einfach wäre, so leicht gut angezogen auszusehen...
Understatement ist in Schweden eigentlich nie langweilig. Filippa K ist eines der bekanntesten und grössten Labels des Landes und die Schauen waren in der Vergangenheit immer außerordentlich hübsch, aber so richtig spannend wollte es im Modernen Museum auf der Miniinsel Skeppsholmen gestern nicht werden. Vielleicht, weil das Styling so langweilig war?
Verglichen mit dem anwesenden Publikum waren die Outfits der Schauenbesucher um einiges spannender als das, was Frida Gustavsson und Co. dort auf dem Laufsteg präsentierten. Einige Einzelteile sind ohne Frage schlicht und ergreifend schön, bestens geeignet für einen lauen Sommerabendspaziergang. Aber braucht es dafür eine Laufstegshow?
Altewai.Saome kam bei der Mercedes Benz Fashion Week in Stockholm irgendwie unerwartet und brach mit dem schwedischen Purismus gleich doppelt: Couture-Elemente in Form von edelsten und farbenfrohen Stickereien und dazu simple Sportswear-Stoffe. Der ungewöhnliche Materialmix, der zusammen mit halben Brillengestellen, die formtechnisch an Prada erinnerten, und klassischen Bananen-Frisuren gestylt wurde, bekam dadurch eine Business-Allure. Eine zeitgemäße und andersartige Kollektion in den Farben Rot, Gelb, Beige und Schwarz, die die Designerinnen, Natalia Altewai und Randa Saome, für eine starke, moderne Frau entworfen haben.
Die Kollektion dürfte auf jeden Fall eine der stärksten und aufwändigsten der letzten drei Tage gewesen sein und das Label Altewai.Saome, das erst 2009 gegründet wurde, wird von nun an von uns beobachtet. Gelernt haben die Schwedinnen übrigens nach ihrem Studium bei verschiedenen Luxusmarken in Italien. Ihr Atelier und der eigene Shop befinden sich nicht in der schwedischen Hauptstadt, sondern in Malmö.
Sommer, ach ja, da war ja was. Die Kollektion "Window at Tangier" von Carin Wester hat uns auf schöne Art und Weise daran erinnert, während es draussen in Strömen regnete. Inspiriert wurde sie von verblassenden Farben in Ländern wie Marokko oder China und hat ihre Entwürfe den Menschen gewidmet, die reisen. Tuniken, weite gemütliche Marlenehosen, einige Ethno-Prints, ein paar Schlafanzug-ähnliche Formen, Caps und Plateauschuhe sind die Hauptbestandteile.
