Nichts Neues aus Kopenhagen: Stine Goya bleibt sich treu und hat ihre altbekannten Schnitte einfach durch neue Farben und andere Muster aufgefrischt. Das Thema "Le Ballon Imaginaire" zieht sich außerordentlich hübsch durch die Kollektion und Lieblingsteile (siehe oben) lassen sich mühelos finden. Den Models hat die schwangere Designerin übrigens ihren eigenen Haarschnitt verpasst: Alle trugen ihren kupferfarbenen langen Haare mit Pony.
Wieder mal was Neues von H&M: Das Winter-Lookbook 2011 zeigt die schöne Frida Gustavsson, die in futuristische Looks à la Balenciaga gesteckt wurde. Ein Hauch der 60er-Jahre ist auch zu spüren und im Gegensatz zu Zara bleibt es bei viel Farbe.
Lack und Neopren wirken eher Winter-untypisch, bieten aber einen willkommenen Kontrast zu den obligatorischen Strick-Teilen. Die Farbigkeit wirkt wie aus der CMYK-Palette gegriffen: Senfgelb, Magenta und ein kräftiges Blau versprechen gute Laune trotz trister Jahreszeit.
Die erste Kollektion der Copenhagen Fashion Week, die mich besonders begeistert hat, zeigte gestern Anne Sofie Madsen. Feinfühlig hat sie ungewöhnliche Formen geschaffen, fantasievolle Prints platziert und eine spannende Balance zwischen Couture und tragbaren Kleidern gefunden. Ihre Modelle wirken einerseits weich und feminin und auf der anderen Seite expressiv und grafisch. Ihre Models hat die Dänin wie zeitgenössische Squaws auf den Laufsteg geschickt und sie mit flachen Schuhen bestückt.
Bei Weekday geht es weiter mit den Designerkooperationen: Nach Bless und Stine Goya wird Bruno Pieters, ehemaliger Kreativdirektor bei Hugo Boss, eine Minikollektion für die Schweden kreieren!
Die Kollektion des belgischen Designers unterstreicht den Stil seines eigenen Labels (für das vergangenes Jahr auf unbestimmte Zeit eine Pause angesagt wurde): Zeitlos, frisch und selbstbewusst. Die Entwürfe kombinieren schmale Silhouetten im Kontrast zu sanften, leicht fallenden Materialien. Inspirieren lassen hat er sich von der architektonischen Linienführung sowie den Naturgewalten. Für die Materialien wurde Seide im Mix mit Wolle gewählt, farblich bewegt sich die Kollektion mit viel Blau, Schwarz und Braun eher auf der dunklen und sicheren Seite.
Kollektionen, die sich immer und immer wieder allein um Rosenprints drehen? Klingt furchtbar kitschig und eigentlich nicht sehr verlockend. Die britische Designerin und Absolventin der Central Saint Martins Hermione de Paula aber hat ein ganzes Universum aus Rosen entstehen lassen: Auf Ponchos, asymmetrischen und mit Länge spielenden Kleidern und transparenten Blusen kommen die Prints in jeder Version gut zur Geltung.
Das Lookbook der Herbstkollektion 2011 aus dem Hause Topshop habe ich kürzlich vorgestellt, nun sind die Bilder der Herbstkampagne bei The Fashion Spot veröffentlicht worden und die können sich sehen lassen - besonders wegen der Models Nyasha Matonhodze (die 16-jährige ist auch in der Herbstkampagne von Louis Vuitton zu sehen) und der entzückenden Hailey Clauson .
Für Topshop sind die beiden in mal mehr, mal weniger schimmernden Party- und Abendlooks im Eilschritt unterwegs, geknipst von Josh Olins. Neben der eindeutigen Panther-Inspiration von Givenchy gibt es viel Fell und Bein zu sehen.
Für die neue Kollektion des französischen Newcomers Jacquemus wurde in einer Fabrik (übersetzt L'usine) ein zauberhaftes Filmchen mit sechs klassischen Schönheiten inmitten von kontrastreichem Maschinenwerkzeug gedreht. Was unpassend klingt, harmoniert hier bestens, denn die Entwürfe ähneln einer modischen Übersetzung einer Uniform. Praktisch, alltagstauglich, schlicht und mit einem humorvollen Touch der 90er Jahre, der auch in dem Stil vom Video zum Tragen kommt.
Fotograf Bertrand le Pluard hat neben dem Bewegtbild auch zauberhafte Momentaufnahmen der Mademoiselles in Jacquemus geknipst.
Dawid Tomaszewski gehört seit einigen Saisons zu den Highlights der Modewoche und hat mit seiner Präsentation am Samstag wieder eindrucksvoll gezeigt, wie Abendkleider aussehen sollten. Die
Farbkombination Fuchsia und Beige bildet einen starken Kontrast, dazu trugen die Models
Masken aus Spitze oder mit Swarovski-Steinen besetzt, die den Entwürfen einen ganz besonderen Charakater und Ausdruck verliehen.
Vom Studio auf den Laufsteg: Dort sahen die Kleider von Perret Schaad direkt nochmal ein wenig anders als beim Styling im heimischen Atelier aus - vor allen Dingen extrem erwachsen und perfekt aufeinander abgestimmt. Tutia und Johanna debutierten außerdem mit ihrer ersten Schuhkollektion für Görtz, die im Januar auf den Markt kommt (gebt mir die roten Boots!) und entwarfen erneut feinste Ledertaschen.
Einen ersten Eindruck aus dem Atelier mitsamt Statement des Designers Vladimir Karaleev konntet ihr hier bereits bekommen, nun folgen die Präsentationsbilder aus dem Zelt, über die Karaleev schon im Vorfeld gesprochen hatte.
Die Kollektion war ganz den voherigen Kollektionen des Designers entsprechend: Offene Nähte, ein gekonnter Farbenmix, prägnante Längenunterschiede, ein bisschen Asymmetrie und das ganze in Form von leicht fallenden Seidenstoffen. Ein Traum, der in dem vollen, schwarzen Studio leider nur schwer in seiner Vollständigkeit bewundert werden konnte.
Mit prominenter Unterstützung von Joy Denalane, Julia Malik oder Alexandra Neldel präsentierten die mongrels in common gestern nach einigen Ausflügen in Off-Locations wieder im Zelt. Nur das Styling musste im Atelier stattfinden, denn Mac ist nicht offizieller Sponsor der Mercedes-Benz Fashion Week Berlin und backstage herrschen andere Make-Ups.
Eröffnet wurde die Show der Sommerkollektion 2012 mit einer Latzhose zu bunter Kette und mir fiel sofort wieder ihre Inspiration ein, die ja "Heidi goes Scuba diving" lautete. Es folgten lockere Seidenkleider, die Schluppenbluse zur Marlenehose, süsse entfremdete Blusen, die als Neckholder entworfen und am Rücken zusammengeflochten wurden, ein maskuliner senfgelber Hosenanzug mit kurzer Hose und hochgeschlossener Kragen oder ein weisser bodenlanger und wirklich schön schwingender Rock zur zu Marmorprintbluse und femininem Blazer. Die Models haben ein kleines Zöpfchen über die Stirn geflochten und tragen dazu einen strengen Dutt
Das Highlight sind die asymmetrischen Schuhe, die neben quietschgrünen Pumps über den Laufsteg geschickt werden. Die Details gefallen am Besten: Bei den Blusen ersetzen Stäbchen die Knöpfe (wie auch bei meinem Exemplar aus der vergangenen Kollektion), die Seidenkleider bekommen den Feinschliff durch einen schmalen gedrehten sowie einen T-Shirt-Ärmel und bei einem bodenlangen Kleid wird ein Seidentuch locker um die Hüfte gebunden.
Der alte Hase Lala Berlin gehörte jede Saison mit zu meinen persönlichen Lieblingen und auch für den kommenden Sommer sollten die Entwürfe keineswegs enttäuschen: Sternenprints, viel Weiß und ein knalliges Pink, welches den satten Gelbton aus der letzten Kollektion ablöst.
Designerin Leyla Piedayesh entschied sich nach vielen Shows im Zelt dieses Mal für eine unabhängige Präsentation in der Auguststraße in Mitte. In einem gigantischen, charmanten Hinterhof konnten die stilvollen Gäste - Heike Makatsch und Ellen von Unwerth mittendrin - zuerst einen Drink zu sich nehmen und dann in dem industriellen Saal auf fünf Podesten je fünf Models in den thematisch gruppierten Kleidungsstücken bestaunen. Durch die Lichtinstallation, die musikalische Untermalung und den Rauch kam in dem heißen Raum eine beinahe mysthische Atmosphäre auf.
Kurz vor Beginn des Geschehens durften wir Leyla ein paar Fragen zu der aktuellen Kollektion und neuen Präsentationsform stellen, die wie immer erfrischend ehrlich und mitreißend erzählt. Mehr informationen über Inspiration und Styling also von der Designerin in Person.
Der Münchner Designer Patrick Mohr hat gestern seine Frühjahr-/Sommerkollektion über den Berliner Laufsteg geschickt und überraschte diesmal mehr durch harmonische Farben und detailreiche Schnitte, als durch Schockmomente wie glatzköpfige Models.
Genau wie in der letzten Saison hat uns Michael Sontag auch bei der aktuellen Show Frage und Antwort gestanden. Nach einer statischen Präsentation für die Winterkleidung brauchten die sommerlichen Seidenstoffe ein wenig Bewegung und so zeigte er gestern im offiziellen Zelt der Mercedes Benz Fashion Week Berlin, die er damit eröffnete.
In dem kurzen Video erfahrt ihr, wie es sich anfühlt, der Erste zu sein und welche Kurz-vor-dem-Gewitter-Assoziationen dem Designer bei den Entwürfen aufkommen.
Dienstagnachmittag, irgendwo in Prenzlauer Berg: Bei Johanna und Tutia von Perret Schaad wird auf Hochtouren das Fitting durchgeführt, minütlich kommen neue Models, die in die neuesten Looks der vielversprechendsten Talente der Modewoche gesteckt werden wollen. Auf Französisch gehen die beiden mögliche Kombis durch, stellen fest, dass fast alle Models Schuhgröße 39 haben und die Prototypen ihrer allerersten Schuhkollektion mit Görtz vergeben sind.
In diesen Minuten präsentieren sie auf dem Laufsteg im Zelt ihre Sommerkollektion für 2012 und wir sind natürlich vor Ort und berichten. Anhand der Bilder aus ihrem Atelier steht aber schon jetzt fest, dass wir uns auf tolle Silhouetten und vieeel Farbgefühl freuen dürfen.
Kostas Murkudis hat mit seiner Offsite-Show gestern Abend die Meßlatte hochgelegt: In Zusammenarbeit mit dem Künstler Carsten Nicolai präsentierte er eine starke, extrem avantagrdistische Lichtinstallation und Modenschau in einer alten Lagerhalle gleich neben dem alten Tagesspiegel-Gebäude auf der Potsdamer Straße. Zu lauter elektronisch dröhnender Musik liefen die Models (sein Lieblingsmodel Luca Gajdus, die jedes Lookbook ziert, eröffnete) den dunklen Laufsteg entlang, stellten sich vor die grosse weisse Wand und wurden erst dann beleuchtet. Aus der Entfernung ließ das nur einen kurzen Blick auf die Details zu, aber backstage sahen wir immerhin das weiße Augen-Make-Up und im Schatten ließen sich die Silhouetten gut erkennen.
Murkudis spielt in seiner Sommerkollektion für 2012, die er eigentlich nie im Rahmen der Modewoche präsentiert, viel mit Länge und schickt zuerst wahnsinnig toll drapierte Kleider über den Laufsteg. Vorne kurz hinten lang, Fransen, Cut-Outs, Im zweiten Teil wird es dann tragbarer, ein Ensemble in Rosa findet genauso selbstverständlich Platz wie das schwaze Cocktailkleid mit zurückhaltend angebrachten Fransen. Zum Ende hin zeigt er bunt bedruckte Kleider, dann zum Beispiel einen roten Mantel zu silberfarbener Hose und ich frage mich, wieviele Looks Murkudis kreiert hat? Die Show lief bestimmt schon 20 Minuten, aber wer will sich schon über zu viele Entwürfe beschweren.
Was mir sofort auffällt: Nicht nur die Mode ist auf hohem internationalen Niveau, auch die Show hätte locker in den Milk Studios in New York oder in Paris stattfinden können. Mehr davon!
Die Stadt ist rappelvoll und das bemerkt man unter anderem auch an den nicht vorhandenen Taxen. Bestens in der Zeit traten wir heute Morgen aus dem Haus und bekamen minutenlang keine Fahrgelegenheit (die Fahrräder standen noch am Zelt). Also probierten wir es mit der Bahn, während ich bei Twitter schon via Live-Bildern das voll besetzte Haus bei Schumacher beobachtete. Um zwanzig nach Zehn, und damit eigentlich schon viel zu spät, rannten wir hinein, wurden in letzter Minute hingesetzt und sofort begann die Show - Glück gehabt! Denn das Farbenspektakel, das Dorethee Schumacher dann bot, war wirklich hübsch anzusehen.
Mit einem meiner Alltime-Lieblingslieder, "My moon my man" von Feist, eröffnete Luca Gajdus und es folgten unkomplizierte erwachsene Looks von Gelb bis Grün, bodenlange Faltenröcke werden mit Trenchcoats kombiniert, an den Heels funkeln die Absätze golden,
Maxikleider mit Strickoberteilen, leicht schwingende plissierte Röcke, ein paar Lederkzente (hübsch: eine pinke Lederhose oder eine kleine beige Bikerjacke zur Seidenbluse) oder viel abgeschwächtes Neongrüngelb.
Von der Präsentation doch wieder zur Laufstegshow: Obwohl Michael Sontag im Januar genauso wie das Publikum von der einzigartigen Präsentationsmöglichkeit schwärmte, kehrte er nun doch zurück zur klassischen Catwalk-Präsentation. Wieso, verriet er uns backstage kurz vor der Show: Es fehlte ihm an Bewegung und die Stoffe sollten fliegen. Zudem: Wer schlägt schon die Eröffnungsshow aus?
Während backstage die Stylisten langsam in Panik geraten ("Wir brauchen mehr Conditioner" und Boris Entrup fragt "Wer macht Gloss Control?"), erzählt Michael von der Kollektionsidee. Er wollte die Stimmung kurz vor einem losbrechenden Gewitter einfangen und auf dem Laufsteg wird mit der perfekten passenden Musik und einem leichten Windhauch genau dieses Gefühl transportiert. Los geht es mit gediegenen und entspannten Looks in Erdtönen, die beim Übergang zu sanfteren Tönen (bis hin zum rosafarbenen Minirock) positiver werden. Die drapierten Seidenkleider flogen durch die Luft, ein Eierschalenfarbener lockerer Anzug mischt sich zwischen coole Kleider und es folgt ein fließender sonnengelber Traum - fast so, als würde die Sonne gerade durch die dunklen Wolken brechen. Ein langes Cape und locker sitzende Hosen verraten, dass Sontag nicht vornehmlich auf Körperbetonung achtet. Vielmehr sieht man einem schwarzen drapierten Seidenkleid an, wie es auf der Puppe Gestalt durch Drapierungen angenommen haben muss.
Gerade mal 25 Jahre ist er alt, der Nachfolger von Christophe Decarnin, der im März aufgrund von Depressionen seinen Chefposten bei Balmain aufgeben musste. Olivier Rousteing konnte das Handwerk aber bereits zwei Jahre lang als Assistent erlernen und zeigt nun mit seiner allerersten eigenständigen Kollektion (Resort 2012), was ihm Decarnin beigebracht hat.
Obwohl dieser nach dem Balmain-Hype 2008 nicht mehr wirklich Faszinierendes auf den Laufsteg brachte, bin ich schwer beeindruckt von Rousteing, der mit Wahnsinnsjacken und spannenden Prints nicht den Stil des Labels außer Acht lässt, sich aber glücklicherweise von zerfetzten weißen Jeans und Biker-Jacken entfernt.
Na sieh mal einer an, endlich Mode von Nicola Formichetti! Der neue Kreativdirektor von Mugler hat bei seiner ersten Frauenkollektion während der Paris Fashion Week vornehmlich durch Lady Gagas Auftritt Schlagzeilen gemacht und mehr auf untragbare aber spektakuläre Showpieces gesetzt, als der Kultmarke aus den 80ern gerecht zu werden.
Bei seiner zweiten Kollektion, der Pre-Collection für den Sommer, liegt das Augenmerk endlich auf dem Wesentlichen: seinen Entwürfen.
