Der Leoprint ist nicht tot zu kriegen, beweist Ricardo Tisci gerade wieder mit seiner Resortkollektion für 2011 bei Givenchy. Verantwortlich für die mit folklorischen Elementen gespickten Kleider ist Frida Kahlo - ich wette, im kommenden Herbst werden noch einige Designer auf mexikanische Einflüsse setzen. Mir solls nur Recht sein (Bilder wwd)!
Die nächste Runde im Zwischenkollektionstrubel:
(Bild: Getty)
"Blumen und ein Englischer Garten in New York" seien die Ispiration für Stella McCartneys frische Resortkollektion für 2011 gewesen, erklärte diese wwd gestern schulternzuckend bei der Gartenpartypräsentation. Im Vordergrund stand ohnehin vielmehr die Zusammenkunft mit Stellas Freundinnen wie Gwyneth Paltrow, Naomi Watts, Helena Christensen oder Kate Hudson, die sich inmitten von Schach spielenden oder Eis essenden Models einen netten Nachmittag machten.
Mode in entspannter und lebensnaher Atmosphäre ist doch so viel schöner als auf dem Laufsteg - vergangenes Jahr setzte McCartney übrigens auf eine Picknickparty.
Wie macht die Frau das? Chloë Sevigny designt nun zum dritten Mal für New Yorks Superretailer Opening Ceremony und trifft mit jeder Kollektion dermaßen den Geist der Zeit, dass ich es beinahe ein wenig verdächtig finde. Zwar müssen ihre Kleider stets durch eine kurze Gewöhnungsphase gehen, mit ein wenig Abstand werden die Schnitte und Drucke jedoch immer spannender. Bei einer Gartenparty präsentierte Chloë gestern die Resortentwürfe, die sich stark an den 90er Jahren orientieren, reine Streetwear darstellen und sich auf fünf Kleidsilhouetten mit fünf Prints beschränken: Leopardenmuster, Polka Dot, Paisley, Blumenprint und Hahnentritt tauchen stets auf leicht ausgestellten Minikleidern samt Peter-Pan-Kragen oder runden Ausschnitten auf. Kombiniert wird zu bunten Strumpfhosen, kleinen Mützen und kurzen Strickjacken. Kurze A-Linienförmige Röcke werden mit gecroppten Shirts mit Drucken des Fotografen Robert Mapplethorpe getragen und die T-Shirt-unter-Trägerkleid-Variante erinnerte mich an meine Grundschulenoutfits.
Das 90er-Flair darf auch bei den Schuhen nicht fehlen, weshalb einige grungy Modelle mit der Firma NaNa entworfen wurden, die Heels mit Holzsohlen stammen aber von Chloë selbst. Rundum eine sehr schnieke und ideal für heisse Sommertage scheinende Kollektion.
Jeden Juni finden die Kollektionspräsentationen der grossen Modeschulen statt: In London gibt es eine eigene Modewoche namens Graduate Fashion Week, kommendes Wochenende dreht sich in Antwerpen alles um das Designtalent an der Royal Academy (wir sind vor Ort und berichten!) und in Brüssel durften die Absolventen sowie die anderen Jahrgänge der belgischen La Cambre bereits vergangene Woche präsentieren. Die Bilder letzterer Uni fand ich bei Sonny, der backstage geknipst hat, was das Zeug hielt.
Wer sich für aussergewöhnliche Schnitte und Ideen jenseits des Mainstreams begeistern kann, dürfte die Arbeiten der La-Cambre-Absolventen lieben: Satte Farben, humorvolle Schnitte und Materialien, verrückt untragbare Kleidungsstücke und künstlerische Ansätze sind dort an der Tagesordnung.
Das Label seelenkleid entdeckte ich letzten Sommer erstmals im Showroom der projektgalerie während der Berlin Fashion Week. Dahinter steckt die 29-jährige Ella Haberlach, die ihren Master of Arts in Modesdesign an der Reutlinger Universiät gemacht und sich seit drei Jahren auf zarte zeitlose Designs mit kunstvollen Silikonapplikationen spezialisiert hat. Die Idee ist neuartig, bemerkenswert schön umgesetzt und sicher der richtige Weg in eine spannende Zukunft. Wir haben uns mit Ella über seelenkleid, die Trägerinnen, den Ansatz und anstehende Projekte unterhalten.
Zum zweiten Mal hintereinander setzt Stefano Pilati in der gestern in New York gezeigten Resortkollektion 2011 auf Farbe. Um dem grossen Modeschöpfer Yves Saint Laurent mit seinen Entwürfen gerecht zu werden, hat er eine Methode entwickelt, wie er wwd verriet: "For me, it's about understanding now that [the iconic looks] are basically cult. So the answer is to take certain elements from the archives and change them."
Besonders gelungen ist ihm in meinen Augen der elegante Strand-Look, der mich an St. Tropez erinnert. Für mehr Lachs in unseren Kleiderschränken!
Zwischenkollektionen, Klappe die Zehnte. Auch Alexander Wang hat eine Runde für die hungrigen Modefans designt und uns gestern eine sehr durchwachsene Resortkollektion für 2011 in New York präsentiert. Es geht richtig hübsch los mit asymmetrischen sportlichen beigegrauen Looks, die Wang als "suburban, organic und sheltered" beschreibt: "We've been feeling urban streetwear for a while. I wanted to take this in a direction that felt more unknown to us", erklärte er style.com, wo ihr weitere Bilder findet.
Weiter geht es mit trendverdächtigem Weinrot und perfekt geschneiderten Jacken und Trenchcoats, die langsam zu seinem Steckenpferd werden. Bemerkenswert unästhetisch wird es mit dem durchsichtige weissen Feinrippkleid sowie den bauchfreien weissen Rollkragenpullovern aus breitem Ripsgewebe, das in den 90ern omnipräsent die Kleiderschränke belagerte. Was auch ein Wang niemals hinbekommen wird: Die Etablierung von weissen Socken in Sandalen...
Der ein oder andere wird schon bemerkt haben, dass ich zumindest im Sommer ein wenig die Finger vom Ganzkörper-Look in Schwarz lassen möchte und ich mich ins unbekannte Terrain der Farben wage. Das italienische Unternehmen Missoni hat da bekanntlich schon wesentlich mehr Erfahrung und fährt auch in der Cruise Kollektion 2011 die altbekannten Muster auf, diesmal mit Einflüssen von Afrika und den 60er Jahren, wie sie auch schon bei der Linie M Missoni aufgetaucht sind.
Angela Missoni beschreibt die Entwürfe als "strong, with lots of character and color", dem ich nichts hinzufügen kann. Aber ist das noch schön? Ich bin völlig reizüberflutet und habe mich lieber den Accessoires gewidmet, die mit ihrem Ethno-Hauch wesentlich angenehmer aussehen und sicher auch einfach zu kombinieren sind.
Der Modezirkus kennt keine Gnade: Jedes Jahr rackern sich die grossen Designhäuser neben den üblichen Herbst- und Sommerkollektionen für die Resort- und Prefall-Kollektionen ab, damit der Kunde für jegliches Jetsetten gewappnet ist. In den Resort-Kollektionen werden daher üblicherweise bereits vorhandene Schnitte ein wenig verändert oder fortgeführt. Neben Chanel und Dior legen die Marken für Resort 2011 langsam nach:
Christopher Bailey beispielsweise arbeitet für Burberry an der Perfektionierung des Trenchcoats und kombiniert Pythonledertaschen dazu (alle Bilder hier), bei M Missoni heisst es Tarnung durch den einfarbigen Ganzkörperlook und der unübersehbare Hauch der 60er Jahre in Form von Hängerchen und Turban macht Lust auf Cocktails auf Sardinien (keinen blassen Schimmer, warum!). Moschino Cheap & Chic setzt in der Cruise-Kollektion auf entzückende Seidenchiffonkleider zu adretten Blazern und Riesenschleifen auf dem Kopf. Erinnert an Blair Waldorf in Gossip Girl und ist trotz Überladenheit ganz entzückend.
(Labels von links: Chimera, Bianca Warren, Non European, Nabeela)
Auf meiner Suche nach Modehighlights in dem Land der diesjährigen Fussballweltmeisterschaft war ich schon etwas überrascht, auf die South African Fashion Week zu stossen. In Johannesburg präsentierten Ende März meist afrikanische Labels ihre Kollektionen für Frühjahr/Sommer 2010/2011. Neben den klassischen Modenschauen gab es eine grosse Messe, auf der sich Labels und Textilhändlern Interessierten und dem Fachpublikum präsentieren konnten.
Die gezeigten Designer haben ihre Ausbildungen überwiegend an ortsansässigen Designschulen wie der Durban University of Technology oder der Design School Southern Africa absolviert.
Das Schöne an Berlin: Irgendwie gibt es immer einen Grund zu feiern. Umtrunke, Launch-Parties, get togethers... Gerade in den Sommermonaten vergeht auch unter der Woche kein Tag, an dem man nicht den Fuß vor die Tür setzen könnte. Gestern Abend waren meine Nachbarn JULIAANDBEN an der Reihe, die in ihrem Laden auf der Torstraße ihre limtierte T-Shirt-Edition namens "Contemporary Totem Worship" gelauncht haben. Der Totempfahl auf weissen Shirts besteht aus Must-haves, die ab sofort regelmässig von befreundeten Künstlern und Designen kreiert werden. Die erste Ausgabe wird mit dem Kopf von Diane Pernet gekrönt, dicht gefolgt von Leggings, Uhr, Tasche, Heels, Totenkopf, einem Kleid des Designerduos sowie Turnschuhen.
Gefällt mir sehr gut, darum trage ich mein Shirt heute schon in die Welt hinaus. Wer ebenso ein Anhänger sein will, kann sein Shirt noch schnell im Onlineshop kaufen - Eile ist geboten, denn es gibt nur 150 dieser Sorte!
Heute scheint wohl Tag der Kollektionsveröffentlichungen zu sein: Bei H&M steht die Festival Collection in den Divided-Läden, Kate Moss präsentiert zum hundertsten Mal ihre Kleider bei Topshop und auch das Designerduo Edward Meadham und Benjamin Kirchhoff haben Grund, die Korken knallen zu lassen: Speziell angefertigte Kreationen ihres Labels Meadham Kirchhoff hängen seit wenigen Stunden erneut auf den Stangen bei Topshop.
Die Kollaboration trägt die gewohnte Handschrift: Es wird gerissen und zerstört, was das Zeug hält. Pailletten fehlen streckenweise auf den prinzessinnenhaften Mädchenkleidern und Stoffreste hängen asymmetrisch an den Seiten hinab. Halbtransparente Shirts und Faltenröcke wurden mit Punkten bedruckt und die eigentlich so romantische Ader von Spitze und Chiffon wird gebrochen durch Patchwork. Das dazugehörige Lookbook ist ebenso ein Blickfang: In einem eher kargen Partykellerraum wurde nicht an Lametta gespart und das Model sitzt gedankenverloren darin herum. Sieht so aus, als sei die wilde Party längst vorbei.
Wenn künstlerische Strickskulpturen sich nicht verkaufen, weil sie mit Ausnahme von in Editorials untragbar sind, muss auch die begnadeteste Künstlerin an ihre Kunden denken. Die schwedische Designerin Sandra Backlund wird daher von Saison zu Saison tragbarer und hat für ihre kommende Winterkollektion nicht nur gewebt, sondern nutzt auch Seide und Chiffon. Die Resultate sind von überwältigender Schönheit und bleiben dennoch ihrer Linie treu.
Alle Bilder findet ihr bei Diane Pernet.
Gareth Pugh oder Giles Deacon profitierten in den letzten Jahren von dem Gewinn des französischen Modepreises ANDAM und erfüllten sich den Traum, von London nach Paris zu gehen. Am 28. Juni wird der nächste strahlende Sieger, der sich über rund 220.000 Euro freuen kann, von der hochkarätigen Jury ernannt: Carine Roitfeld, Alber Elbaz, Hilary Alexander, Colettes Sarah Lerfel, Jefferson Hack oder Humberto Leon von Opening Ceremony entscheiden zwischen sechs Finalisten über den Geldregen.
Nominiert sind Mark Fast, einer der spannendsten Jungdesigner in London, der Couturier Alexandre Vauthier, der türkische Designer Hakaan Yildirim, Bouchra Jarrar, die bei Balenciaga ihr Handwerk lernte sowie Francesco Scognamiglio und die Kanadierin Calla Haynes, die letzte Saison in Paris debutierte.
Die Bilder aus dem Lookbook von H&M für den kommenden Winter haben wir bereits vorgestellt. Heute konnten wir endlich die begehrten Teile in aller Ruhe im extra angemieteten Showroom in Berlin bis ins Detail begutachten. Die sehr schönen und lichtdurchfluteten Räume in den Dental Studios dienen sonst als Fotostudio und sind mit einer kleinen Küche ausgestattet, die uns nebenbei vortrefflich bediente.
Wie bei Winterkollektionen so üblich, wurde mit viel Strick und vorwiegend Erdtönen gearbeitet. Deswegen stach besonders das bunte Muster hervor und wir sind gespannt, ob die von uns favorisierte Wollhose in der Umkleide schlussendlich überzeugen wird. Weiter bildeten die groben Ketten einen wundervollen Kontrast zu den zart fliessenden Stoffen. Einige leichte Oberteile sind partiell mit Perlen bestickt und Volants aufgepeppt worden. Die oben zu sehende Bluse erinnert etwas an Jessies Lieblingsmodell von Diana Orving. Auch Spitze findet sich in einigen Modellen wieder. Bei Schuhen und Taschen wurde sehr viel mit echtem Leder gearbeitet, was den ganzen Look hochwertiger macht.
Wie angekündigt gibt es heute einen Blick in den Showroom von Louis Vuitton, der gestern für fünf Stunden in München geöffnet hatte. Presse und Stylisten durften dort einen zweiten Blick auf die Winterkollektion 2010, die im März in Paris präsentiert wurde, werfen.
Marc Jacobs nahm dafür den Film "Et Dieu... créa la femme" mit Brigitte Bardot zum Vorbild, was "und Gott erschuf die Frau" bedeutet, der Titel im Deutschen hingegen mit "Und immer lockt das Weib" übersetzt wurde. Daraus resultierte eine sehr damenhafte und erwachsene Kollektion im Stil der 50er Jahre, die die Kurven der Frauen unterstreicht - das Casting samt Elle McPherson, Laetita Casta oder Alessandra Ambrosio bewies die Rückkehr zur Feminität. An die Rocklänge muss man sich vorerst gewöhnen, dafür überzeugten die aufwendigen Materialien, die mir erst bei näherer Betrachtung auffielen: Sowohl die schweren und immensen Abendkleider (für die bis zu 40 Meter Stoff benutzt wurde), als auch die Taschenkollektion wiesen Samtapplikationen auf, auf die zusätzlich Pailletten gestickt wurden. Die hervorlukenden Bustiers waren ebenso mit schwerem Samt verziert.
Kurz bevor der Sommer bei uns ausbricht, können wir ja noch schnell ein absolutes Schmankerl mit euch teilen: das Lookbook von Opening Ceremony für den kommenden Herbst. Darin werden Ethno- und Hippie-Looks auf chic getrimmt, die Rocklänge ist auffällig oft bodenlang und Layering ist das A und O. Besonders markant ist die Tatsache, dass so gut wie kein Schwarz verwendet wird - und ich die Einzelstücke trotzdem ausnahmslos besitzen möchte!
(Bild: Getty)
Zugegeben, dass ausnahmslos alle Designer in Sydney auf schlichte tragbare Mode setzen, stimmt nicht ganz. Anna Plunkett and Luke Sales, die Designer hinter Romance was born, lieferten gestern Abend eine beeindruckende Show während der RAFW ab und klotzten lieber, anstatt zu kleckern.
Nur Einzelteile sind dementsprechend auch wirklich tragbar, sorgen aber in ihrer Opulenz und den aufwendigen Details für Gesprächsstoff - die Kollegen vom Oyster Magazine setzen der Kollektion mit "pick of the year" die Krone auf und wenn ich mich ans letzte Jahr erinnere, wo treue Fans sogar Tränen bei der mindestens ebenso extravaganten Präsentation vergossen haben, dann muss die Begeisterung der Australier für das Label besonders gross sein. Mich persönlich erinnert das einfach zu stark an Karneval in Rio.
Anfang der Woche erreichte uns ein kleines, feines Paket vom Hamburger H&M-Team, worin wir Pressesamples der ab 20. Mai in den Läden hängenden "Fashion against Aids - Festival Collection" fanden. Lisa und ich benötigten keine zwei Minuten, um unsere Favoriten auszusuchen und gleich zu testen:
Sie griff zielstrebig zu der kurzen Lederjacke und dem Hut, ich schnappte mir das kunstvoll verzierte und gefühlte fünf Kilo wiegende Jäckchen.
