Lange war es her, dass ich das letzte Mal in einem "Touristenbus" gesessen und New York City aus diesem hohen, bewegten Winkel gesehen hatte. Eine wundervolle Abwechslung zu der kalten Subway oder den überfüllten MTA-Bussen und vor allem zur Nachzeit in einer Stadt voller Lichter sehr ansehnlich. Es folgen ein paar Schnappschüsse aus meiner amerikanischen Lieblingsstadt.
Die Show von Michael Sontag wurde auf der Hauptseite bereits gezeigt, hier nur noch ein paar meiner persönlichen Lieblingslooks aus dem Backstagebereich. Hübsche, leicht fallende Stoffe in Grau und Blau. Da könnte ich ja eigentlich schon mit dem Sparen anfangen...
Ein paar Backstage-Impressionen aus Antwerpen habt ihr hier bereits gesehen, aber da wären noch die vielen Details und Close-Ups, die fehlen. Weiter geht es demnach mit Schuhen en masse und außergewöhnlichen Accessoires und Details von den Studenten der Royal Academy of Fine Arts!
Yoann Lemoine ist ein Genie. Als Regisseur, Fotograf, Illustrator und Sänger kann er mit grenzenloser Kreativität und einem sagenhaften Talent überzeugen - auf allen Bereichen gleichermaßen. "Call me a do-it-yourselfer", schreibt der 27-jährige Franzose auf seiner Website und seine letzte Arbeit untermalt diese Aussage: Nicht nur die wunderbare Musik, die er unter dem Namen Woodkid macht, ist nun endlich auf Platte erhältlich (der erste Song heißt Iron), auch das eigens angefertigte Musikvideo dazu wurde gestern Abend zum ersten Mal gezeigt und wird seitdem wie verrückt angeklickt.
Kein Wunder: Zu ruhigen, eindringlichen Tönen und einer sanften Stimme, die uns im Kopf bleibt, spielen sich dramatische Szenen ab. Tiere, Aktion, Animation, Slowmotion und eine zauberhafte Agyness Deyn sind Bestandteile des Musikclips, der mich wie keiner in letzter Zeit überzeugen konnte. Das Styling ist genau wie die Studio-Kulisse perfekt inszeniert, die Effekte geben dem Video den letzten Feinschliff.
Was man über den Allrounder Lemoine sonst noch wissen muss? Dass auch die letzten Videos von Taylor Swift, Katy Perry und Yelle von ihm stammen, er den ASVOFF-Film-Award mit einem modischen Filmchen für die Vogue Italia gewonnen hat und uns mit einer Anti-Aids-Werbung zum Lachen bringen kann.
Die Stoffe der Kleider und die Augenlider der Models sorgten Backstage für knallige Farben und gute Laune. Selbst kurz vor der Show herrschte eine angenehm ruhige Stimmung und der russische Designer Valentin Yudashkin gab bis zur letzten Minute vor dem Start noch Interviews. Die letzten Make-Up-Verfeinerungen wurden gemeinsam mit einem letzten Hauch von Haarspray aufgetragen und dann musste ich auch schon schnell auf die "andere Seite" huschen.
Es war ein kurzer Ausflug in den Backstagebereich von G-Star Raw, denn nach rund fünf Minuten mussten man die Räumlichkeiten wieder verlassen. Ein Glück, dass die Models schon fertig gekleidet und geschminkt in Pose standen und wenigstens die ein oder andere Impression entstehen konnte.
Die ersten Tage der New York Fashion Week sind mit wenigen Einladungen ruhig für uns, obwohl die Schedule in New York von nur einem einzigen Tag dem kompletten Programm der Berlin Fashion Week zu gleichen scheint. Doch nicht nur Schauen, Präsentationen und Castings finden statt, gleichzeitig wird in vielen Studios die Anwesenheit einer Vielzahl von Models für Shootings genutzt.
Bei Adrian Ninawurden am Morgen Portraits von zehn Newcomer-Models für die mexikanische Elle abgelichtet und dafür sind wir kurzerhand in das hübsche Studio in Dumbo gefahren, welches direkt am East River einen tollen Blick auf die Stadt bietet. Auf dem Bilde oben seht ihr Adrian und das argentinische Model Sofia Krawcyk.
New York, New York! Wochenlang habe ich auf diesen Moment gewartet und von dem erneuten Trip in meine liebste amerikanische Stadt geträumt. Jetzt scheint es fast noch ein bisschen surreal, aber der Unistress ist beinahe vergessen, der große Teich ist überquert und auf der Dachterrasse eines Wolkenkratzers im Süden von Manhattan schlägt mir ein eisiger Wind ins Gesicht. Im winterlichen Sonnenschein ist die Stadt zwar genau so schön wie im Hochsommer, aber ein Vergnügen sind die Minusgrade nicht wirklich.
Ich bin gespannt auf die angeblich im Februar viel ruhigere Fashion Week, die heute beginnt, und werde euch stets auf dem Laufenden halten. Nun aber erst einmal ein paar Bilder vom 53. Stockwerk.
Seit gestern tummele auch ich mich auf der Mercedes-Benz Fashion Week Berlin und habe diese zum ersten Mal der zeitgleichen Pariser Men's Fashion Week vorgezogen. Die ersten Schauen haben mich diese Entscheidung nicht bereuen lassen und nach einem gelungenen Start mit mongrels in common, Perret Schaad und Hugo Boss bin ich gespannt auf den heutigen Tag. Euch erwarten viele Bilder! Oben seht ihr Jac bei Boss im Backstagebereich.
Der äußerst talentierte britische Fotograf und Filmmacher Glen Luchford begegnete mir in der letzten Woche auf zwei verschiedenen Seiten mit Interviews. Ein wunderbarer Grund eines meiner liebsten Bilder von Natalia Vodianova zu präsentieren, welches Luchfords einzigartigen kinematographischen Stil zum Vorschein bringt. Die Interviews über seinen Werdegang, sein autodidaktisches Lernen, bewegte Bilder und Inspirationen gibt es bei One und Models.com - viel Spaß beim Lesen!
Was würden wir nur ohne Sonny machen? Erst durch seine Backstagebilder wird den Fashion Weeks, die wir aus der Ferne beobachten, ein bisschen Leben eingehaucht.
Wer eine Alternative zu den cleanen, frontalen Laufsteglooks haben möchte, dem empfehlen wir erneut die witzigen Fotos vom Geschehen hinter den Kulissen des Australiers Sonny Vandevelde. Hier entlang für die neuesten Winterdesigns direkt aus Mailand an Unmengen von schönen Männern.
Wie schnell das letzte Jahr und die Ferien vergangen sind ist unbeschreiblich... Erst Weihnachten in Österreich, dann Paris für den Jahresübergang und nach einem Wochenende in Florenz geht es nächste Woche zurück in den Unistress.
Trotz der fliegenden Zeit und ein bisschen Migräne kann ich mich keineswegs beklagen, denn fast internetfreie und ruhige Tage liegen hinter mir und das Jahr hat bestens begonnen. Auch mit dem Fotografieren habe ich es in den letzten Wochen etwas leichter genommen als geplant und ich kann nur eine handvoll Bilder von der Fahrt in den Süden präsentieren.
Aber das ist Nebensache: Euch allen ein frohes neues, gesundes und vorallem glückliches Jahr 2011!
Heute heißt es nicht wie sonst zur Weihnachtszeit "Auf in den Schnee!", sondern eher "Auf in die Berge!" - denn Schnee gibt es schließlich auch in NRW massig.
Glücklicherweise kann dieses Jahr im Skiurlaub in Sachen Schnee nichts schiefgehen und das grüne Szenario vom letzten Jahr kann sich in der kommenden Urlaubswoche unmöglich wiederholen. Sebst wenn ihr Schnee en masse vor der Haustüre liegen habt, werden hier in den nächsten Tagen ein paar weiße Eindrücke aus Österreich gepostet.
Nun gut, man kann sich eigentlich denken, dass bei makellosen Editorials nicht nur in Sachen Photoshop getrickst wird... Die Behind-the-scenes-Bilder von A fashion tale haben mich zum Schmunzeln gebracht: Einerseits wollen wir Transparenz, andererseits desillusioniert die Wahrheit. Auf einem Bild des Shootings ist zu sehen, wie ein Kleidungsstück an Platz und Stelle gesteckt und neu geformt wird - das, was wir hinterher denken zu sehen, existiert in dieser Form gar nicht.
Wollen wir diese Umformung des eigentlichen Kleidungsstückes der Ästhetik wegen akzeptieren, oder wollen wir lieber die nackte Wahrheit und die echte Form, an einem unretouchierten Körper? Oder wollen wir vielleicht einfach einen Körper, dem die Konfektionsgröße 34 passt? Da stoßen jetzt gleich mehrere diskussionswürdige Themen aufeinander...
Dieses bezaubernde Bild von Tanya Dziahileva, das Backstage bei Dior Resort 2011 entstanden ist, geht mit etwas einher, was ich gar nicht so bezaubernd finde: Fotos ohne Credit. Meine Suche nach dem Fotografen habe ich mittlerweile aufgegeben, einzig den Ort konnte ich durch Make-up und Styling erraten. Gefunden bei Wildfox.
Jedes Mal, als ich in Berlin war, dann nur für ein paar Tage und ohne jeglichen Kontakt zu den Bewohnern. Nach dem Umzug der Schwester wollte ich längst ein engeres Verhältnis zu der Hauptstadt entwickelt haben, aber irgendwie kam mir Paris dazwischen.
An den letzten zwei Wochenenden war endlich meine Zeit gekommen, Berlin zu erkunden, ob im Touristen-Bus, im Auto oder mit öffentlichen Verkehrsmitteln. Die Kälte hat uns nicht in die Knie oder ins Appartment gezwungen. Beim privaten Dinner, in meinem neuen Lieblingsrestaurant Transit oder im Pizza-Imbiss La Pausa wurde stets bestens gegessen und der Tag von morgens bis abends ausgenutzt. Bei einem solchen Trip entstehen natürlich ein paar Bilder und eine kleine Selektion davon gibt es nun hier.
Credit: Nick Knight für die Vogue UK
Als Bachelor-Studentin frage ich mich konstant, ob und welchen Master-Studiengang ich nach dem Abschluß belegen könnte. Der Gedanke, dass dieser 2-Jahres-Zusatz gerade in der kreativen Branche kein wahres Muss ist, will einfach nicht aus dem Kopf und die Lust auf einen echten Job wird zunehmend größer.
Jungen New Yorker Fotografen aus der Modebranche wird die Entscheidung - Master, ja oder nein - nun um einiges erleichtert, Style.com berichtet, dass ab dem Herbst des kommenden Jahres ein Masterprogramm für Fashion Photography an der School of Visual Arts eingeführt wird. Doch unvorbereitet wird dort keiner unter die Fittiche von Dozenten wie Cathy Horyn, Nick Knight oder Ryan McGinley genommen, einwandfreies technisches Handwerk wird vorausgesetzt und es geht vielmehr um Ideenentwicklungen.
Wer mehr darüber wissen will, sollte das Interview mit Stephen Frailey von der SVA lesen.
Erst gestern berichtete Jessie von der New Yorker Launching-Party des Online-Magazines Naag, von Künstlerin Fiona Byrne und Model Agyness Deyn und schon finden wir ein exklusives Editorial der Seite bei Fashion Gone Rogue, in dem sich Kasia Struss vor der Linse von Hugh Lipp am Strand räkelt.
Was mir das Bild des Tages neben einem schönen imaginären Strandmoment noch beschert hat? Das Bewusstsein darüber, dass hochwertige Spitze einfach niemals aus der Mode kommen wird.
Das polnische Model Monika Jagaciak oder kurz Jac war in Paris bei den Schauen wieder überall zu sehen. Das Foto wurde nach der Show von Dries van Noten aufgenommen.
Aus Schnati à Paris wird vorerst einfach wieder Schnati, denn ich verlasse die Modemetropole des Studiums wegen. Ich hatte in Paris eine wundervolle Zeit und werde natürlich häufig in den Thalys steigen, um vier Stunden später auf schönen Boulevards oder an der Seine spazieren zu gehen, Crêpes zu essen und meine Freunde zu treffen.
Der Abschied fällt mir trotzdem unheimlich schwer: Ich lasse nicht nur eine meiner liebsten Städte hinter mir, sondern muss mich in Köln auch direkt wieder voll in Uni-Arbeiten stürzen, weshalb es hier auf der Seite ein bisschen ruhiger wird.
Am Wochenende habe ich die ersten Schritte auf dem Gebiet der Computer-Zeichnungen gemacht, denn wenn man auch sonst alles am Computer erledigt, warum nicht auch das? Eines meiner meistgenutzten Tools war das virtuelle Radiergummi, aber es geht direkt heute mit dem Üben weiter und die Linien werden schon gerader. Vielleicht erkennt ihr ja die ein oder andere fotografische Grundlage meiner ersten Versuche?
Von Freitag bis einschließlich Sonntag (24., 25. und 26. September) findet im Centre Pompidou das von Diane Pernet organisierte Event "A shaded view on Fashion Film" statt. Es handelt sich um das jährliche Filmfestival, das sich speziell den Themen Mode, Style und Beauty widmet.
Der Herr in der Mitte mit blauer Windjacke heißt Bill Cunningham, ist über 80 und fotografiert seit geraumer Zeit (seit '78) mit seiner analogen Kamera Streetstyles für die New York Times. Ich liebe es, ihn bei seiner Arbeit zu beobachten und immer wieder festzustellen, dass der Gute einen absoluten Schuh-Fetisch hat. Hier ein Video von der vergangenen New Yorker Fashion Week mit Bills Bildern und Voice-Over zum Thema- wie auch anders- Schuhwerk!
Wenn man aus dem wunderschönen Paris kommt, in dem der Haussmann-Stil in seiner kühlen Eleganz herrscht, dann sieht man das farbenfrohe London mit einem Mix aus Häuserbauten direkt aus anderen Augen. Ich war geradezu begeistert von den bunt bemalten Häusern, verschiedensten Fassaden und Pub's und Restaurants wohin man nur schaut. Meine Begeisterung war an einer Unzahl von Fotos ganz offensichtlich zu erkennen, nun habe ich für euch eine kleine Auswahl meiner Snapshots gemacht.
Wir haben mehr gefilmt als fotografiert, aber für den ersten Eindruck von dem Abend soll nun das Standbild sorgen. Circa 300 geladene Gäste waren anwesend, ein Mix aus der Londoner Partyszene, Bloggern verschiedenster Nationalitäten und ein bisschen Prominenz.
Das gemeinsame Foto mit Alexa Chung hier im Header zu bekommen war ein hartes Stück Arbeit, wollte sie zuerst gar nicht und dann nur mit mir fotografiert werden. Da sich nach dem Blitzlicht gleich vier andere Leute auf sie stürzten, flüchtete sie (ohne zu übertreiben) rennend in den Backstagebereich, in dem sich auch die Oasis-Brüder, Henry Holland und die Testimonials verschanzt hatten.
