LesMads

Ende der 70er Jahre tauchten plötzlich die großen Andersdenkenden der Modewelt auf: Rei Kawakubo, Yohji Yamamoto und Issey Miyake. Die Japaner begründeten eine neue Ära der Avantgarde und schufen mit ihren weiten konstruierten Gewändern eine Mode, die eigentlich viel mehr als Kunst zu interpretieren war und sich westlichen Körpervorstellungen völlig entgegenstellte. Bei den Gewändern musste die Trägerin zuweilen wirklich überlegen, wo sich wohl Anfang und Ende des Kleidungsstücks befinden möge. Prädikat: verblüffend, neuartig, futuristisch und untragbar.

Was heißt in diesem Zusammenhang futuristisch? Müsste nicht das, was damals als futuristisch galt, heute Gegenwartsmode sein?

Fest steht, dass avantgardistische, sich von der Masse abhebende und sich der modernen Kunst zuwendende Mode in den letzten Jahren zunehmend an Bedeutung und Interesse gewonnen hat. Martin Margiela, Gareth Pugh, Viktor & Rolf und weitere Kollegen verblüffen in jeder Saison aufs Neue mit ungewöhnlichen, nie gesehenen Kleidungsstücken, die diese Bezeichnung kaum verdienen - denn sie kleiden nicht im herkömmlichen Sinne, sondern hüllen den menschlichen Körper in neue Räume aus Stoff und auch aus unkonventionellen Materialien. Und es wächst auch eine noch jüngere Generation der Avantgardisten heran - Jungdesignerinnen wie Martina Tiefenthaler zum Beispiel, die zurzeit noch in Wien Modedesign studiert, aber bereits eine herausragende Kollektion kreiert hat - mit unzähligen luftigen Lagen von Tüll und panzerartigen, hartschaligen Plastikelementen.

Wer wie ich voller Faszination diese dynamischen, von Zukunftsvisionen geprägten Mode-Kunstwerke betrachtet, verspürt vielleicht auch manchmal den unterschwelligen Drang, sich doch mal zumindest ansatzweise so gekleidet auf die Straße zu wagen. Die kritische Frage, die sich dabei jedoch stellt, lautet: Ist das denn tragbar? Denn wie oben bereits gesagt, wird avantgardistische Mode nicht nur als futuristisch, sondern auch als häufig untragbar angesehen. Doch wer definiert, was tragbar ist und was nicht? Wo liegt die Grenze des Tragbaren?

Es scheint, als würden viele Menschen ungewöhnliche, visionäre Kleidung einfach mit dem Wort "untragbar" abstempeln und ablehnen, ohne sich mal differenziert dazu Gedanken gemacht zu haben, was denn daran so untragbar ist. Avantgardistische Designer sind doch häufig auch erfinderisch genug, Mode zu entwerfen, die nicht nur optisch, sondern auch praktisch betrachtet innovativ ist. In der man also durchaus U-Bahn fahren kann, ohne dass es dabei an körperlicher Bequemlichkeit mangelt. Beispielsweise Junya Watanabes herausragende Kreationen für den kommenden Herbst/Winter 2011 stelle ich mir durchaus angenehm zu tragen vor.

Vor hundert Jahren galt die Hose für die Frau als untragbar. Heutzutage ist die Jeans das selbstverständlichste Kleidungsstück im weiblichen Kleiderschrank. Ich will damit nicht sagen, dass sich jetzt jeder einen Overall aus Hartplastik zulegen soll. Modelle, wie Martina Tiefenthaler sie entwirft, sind wahre Kunst, aber aus praktikablen Gründen nicht tragbar - doch vielleicht als Inspiration zu sehen.

Avantgarde heißt auch, populären Trends nicht blind und aus geistiger Bequemlichkeit, hinterher zu rennen, sondern die Augen offen zu halten für ungewöhnliche Kreationen und neuartige Ideen, die vielleicht erst auf dem zweiten Blick als schick empfunden werden, dadurch aber auch viel spannender sind. Avantgarde bedeutet, junge, innovative Labels anstatt große Ketten zu unterstützen. Und Avantgarde bedeutet auch, selbst kreativ zu werden, nicht nur indem man selbst ungewöhnliche Kleidung näht, sondern auch, indem man mal mutig Kleidungsstücke kombiniert und z.B. Farben und Formen auf unkonventionelle Weise mixt. Erfordert das wirklich so viel modische Kühnheit?

PS Im Haus der Kunst in München läuft noch bis zum 19. Juni die Ausstellung future beauty. 30 Jahre japanische Mode.

/Claire/

Weitere avantgardistische Modeschöpfer: